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Beeldhouwkunst

534 boeken gevonden
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-- Le baroque devoile , Barok onthuld. racine, 2011. softcover, 191pp, 230 x 280, illustre . nieuwstaat ! neuf ! ISBN: 9782873867416 Het rijke barokke patrimonium van de beeldhouwkunst belicht door verschillende experts. Terwijl de barokke schilderkunst met schilders als Rubens en Van Dyck op ruime belangstelling kan rekenen is de beeldhouwkunst vaak stiefmoederlijk behandeld. Ons land kent nochtans grote kunstenaars tijdens de barok, iconen zoals Hieronymus Duquesnoy de Oude, Lucas Faydherbe, Jean Del Cour, Laurent Delvaux, Jacques Berge en Willem Kerricx de Oude. Boeknummer: 30134 | Prijs: EUR 20.00 In winkelwagen

-- Thomas Schütte Trois actes - Three Acts. Snoeck Publishers, 2019. Hardcover, Couverture reliee sous jaquette, HB, 270 x 205 mm, 192 p, 100 illustrations, E/ F edition. ISBN: 9789461615428 La Monnaie de Paris organise la première rétrospective parisienne de l'artiste allemand Thomas Schütte qui se déploiera dans les cours et dans les espaces intérieurs. Depuis les années 80, l'artiste apparait comme l'un des principaux réinven­teurs de la sculpture. Il est aujourd'hui un artiste majeur et inclassable. À la pluralité des mediums employés par Thomas Schütte (sculpture, installation, photographie, peinture, dessin) correspond un ensemble de genres, celui de du portrait, de la nature morte et du paysage. L'exposition en trois actes - femmes, hommes et architecture - témoigne de la troublante et grinçante analyse que fait Thomas Schütte de l'organisation de la société et de son impact sur les individus. "Mes oeuvres ont pour but d'introduire un point d'intérrogation tordu dans le monde". Après des études à l'Académie des Beaux-Arts de Dusseldorf où il fut élève de Gerhard Richter et Fritz Schwegler, Thomas Schütte émerge au début des années 1980 comme l'un des principaux initiateurs de la nouvelle sculpture allemande, à l'instar d'artistes comme Isa Genzken ou Hubert Kiecol. Plusieurs expositions marquantes ou retrospectives, ont permis à Thomas Schütte d'être révélé au grand public, comme en 1990, au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, et en 1988 à la White Chapel Art Galery à Londres. Schütte trouve une traduction originale de sa réflexion sur la representation du pouvoir et la responsabilité sociale de l'art dans des maquettes d'architecture conçues comme des "modèles à penser". L'idée de monument est centrale à sa réflexion. L'oeuvre de Schütte s'exprime alors de manière plus apaisée dans les gravures, des aquarelles de fleurs et des portraits, certains intimes. Le questionnement sur l'échelle, issu du monument, demeure dans des representations de personnages, silhouttes plus grandes que nature, distantes et absorbées en ells-mêmes. Boeknummer: 52737 | Prijs: EUR 34.00 In winkelwagen

A. Luchs The Mermaids of Venice. Fantastic Sea Creatures in Venetian Renaissance Art Brepols, 2010. Hardback, VIII 273 p., 234 b/w ill. 44 colour ill., 220 x 275 mm, Languages: English. ISBN: 9781905375455 The arts of Renaissance Venice teem with sea monsters. Chief among these are mermaids and mermen--graceful hybrid beings human from the waist up, but with the lower body and tail of a fish, dolphin or sea serpent. Other sea hybrids--horses, bulls, panthers, even an elephant--also swim through Venetian art in finned and fish-tailed forms. Such creatures emerge from stone in the shadowy churches and the sunlit courtyard of the Palazzo Ducale, crown the wooden frame of a Giovanni Bellini altarpiece, and encircle the bronze flagpole bases in Piazza San Marco. Their gilded sugar apparitions graced banquet tables for illustrious visitors, and their descendents still glide through the canals in the form of brass seahorses set above the sides of gondolas This book focuses on the conceptions of artists who made marine hybrids as some of the most engaging inventions of the Renaissance in Venice and its subject city Padua. The chapters deal with five functional contexts: book decoration of the 1470s and 80s; tomb monuments of the 1480s and 90s; church decoration of the same years, particularly at Santa Maria dei Miracoli; centers of political activity, including civic settings in Venice and the palaces of powerful mainland employers of Venetian artists; and finally, private homes, where owners could hold small bronze sea hybrids in their hands, often as objects for use. A prologue introduces the ?heritage of monsters? from the ancient and medieval worlds, the better to show how Venetian artists adapted these to new purposes. Exploring the ways in which artists could interpret and contemporary viewers might experience these wide-ranging sea-creatures, the book brings their best images together as a source of delight. Studies in Medieval and Early Renaissance Art History(HMSAH 58) Boeknummer: 32939 | Prijs: EUR 135.00 In winkelwagen

ABALLEA, Sylvie; LES SAINTS SEPULCRES MONUMENTAUX DU RHIN SUPERIEUR ET DE LA SOUABE ( 1340 - 1400 ), Presses Universitaires de Strasbourg, 2003. Broche, couverture carton illustree sous jaquette illustree, 165 x 240mm., 400pp., 154 planches couleur et n/b. ISBN: 139782868202253 A la fin du Moyen Age, un type de monument nouveau vient prendre place dans l'eglise : a l'interieur d'un riche edicule architectural une veritable mise en scene montre le Christ mort etendu sur son tombeau et les saintes Femmes venues embaumer son corps. C??™est ce qu??™on appelle le saint sepulcre, dont la forme generale semble se constituer au cours du deuxieme quart du XIVe siecle, mais sa diffusion geographique est limitee au bassin superieur du Rhin ??“ surtout en Alsace ??“ et a la Souabe. On ne peut comprendre l??™importance de ces saints sepulcres monumentaux que si on les replace dans le contexte de la devotion eucharistique et du culte lie a la Passion, meme a la liturgie du temps de Paques. L??™auteur du present ouvrage a procede a une etude rigoureuse des oeuvres conservees, parvenant grace a sa sagacite a reconstituer celles qui sont aujourd??™hui ruinees, en particulier la plus importante creation des annees 1340, le saint sepulcre de la cathedrale de Strasbourg qui est peut-etre le prototype de tous les autres. Sylvie Aballea a entrepris l??™etude de toutes les sources d??™archives, elle a examine l??™authenticite des documents et elle est parvenue a etablir un panorama remarquablement documente et passionnant par ses implications pour l??™histoire de l??™art, bien sur, mais aussi pour l??™histoire des mentalites religieuses au cours du Moyen Age finissant. Exemplaire par sa methode, ce livre, enrichi par de nombreuses illustrations inedites, ouvre aussi des perspectives toutes nouvelles sur la fonction des saints sepulcres monumentaux, sur leurs commanditaires et leur conception d??™une image de devotion monumentale. Livre est comme nouveau. Boeknummer: 17447 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Adrien Grimmeau. Anne Canneel. Resurgence. Cor Engelen, 2011. Couverture souple, 288pp., 27.5x22cm., ills. n/b., belle exemplaire. Tirage limite a 500 exemplaires!. Texte en francais. Anne Canneel, peintre sculpteur ceramiste nee en 1950, vit et travaille a Bruxelles en Belgique. Fille du poete Jacques Canneel, petite fille du sculpteur Eugene Canneel, petite niece des peintres Marcel, Jules Marie Canneel et Edouard Claes, niece du peintre luxembourgeois Aloyes Bove. Apres des Humanites artistiques, Anne Canneel suit brillamment une formation a l'Academie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles (1969 - 1973), ou elle frequente les ateliers de modelages et sculpture de Fernand Debonnaires et Charles Verhasselt, ainsi que l'atelier de dessin de Pierre W. De Muylder, qui remarque qu'elle fait " de la sculpture sur papier". Suite a un stage chez le potier Claude Delhaye, elle pratique parallelement la poterie et la ceramique. Suivant l'interet de son pere pour l'occulte, Anne Canneel decouvre tres tot Tarot, Hieroglyphes egyptiens, Yi-King, ondes de formes, astrologie, Kabbale, alchimie, autant d'aspects du symbolisme qui marquera son oeuvre. En plus de ces lectures, les voyages constituent une source majeure de son art. La France de l'art roman et des cathedrales se revele determinante : elle sera la source de plusieurs oeuvres centrees sur l'image du labyrinthe, dont Espace labyrinthique, petite chambre aux miroirs ou se perd une figurine en quete de sens. D'Afrique Noire ( entre 1973 et 79), Anne Canneel ramene de nombreux croquis qui donneront lieu a des sculptures. Plus tard, l'Afrique du Nord marquera la decouverte de l'ombre et de la lumiere, qui meneront a la recherche de la ligne parfaite. Les femmes drapees, notamment, seront transposees en des silhouettes recurrentes, de plus en plus epurees. Parallelement a ses nombreux voyages, Anne Canneel enseigne l'art a des personnes handicapees. En 1985, l'artiste organise sa premiere exposition personnelle, apres avoir participe a de nombreux salons d'ensemble. A cette epoque, apparaissent dans ses oeuvres les themes esoteriques, tout d'abord sous la forme des figures des Arcanes du Tarot. La ligne continue de s'epurer, dans un quete holistique qui recourt - est-ce un rapport a l'alchimie? - au feu ( ampoules et bougies integrees aux oeuvres ) et a l'eau ( fontaines). La terre aussi, principalement un gres tres chamotte, joue un grand role dans la constitution de l'oeuvre, par le melange de terres de pigmentations differentes. L'interet pour l'astrologie, le chamanisme, les runes celtiques, la Kabbale et l'alchimie se developpe durant les annees 90, qui voient se meler leurs vocabulaires. L'artiste cree entre autres, en 1997, des bijoux de bronze et d'argent a interpretation tres symbolique. C'est aussi l'annee de la decouverte du Canada, de l'art epure des Inuits, dont elle transcrira les petites figurines d'ours magiques. Conjointement a cet univers symbolique,Anne Canneel developpe une sculpture aux configurations plus abstraites, inspirees par des formes telles que l'oeuf, la spirale, l'anneau de Mobius. En 2003, Anne Cannel expose a Paris, et publie Chemins paralleles ( Art in Belgium, coll. 3Trace de l'art" qui confronte ses sculptures aux poemes de Jean Dumortier. Texte d'Adrien Grimmeau - Historien de l'Art pour le dictionnaire Engelen (2005) Boeknummer: 42115 | Prijs: EUR 49.00 In winkelwagen

Alain Charre Patrick Raynaud Sculpture Paris, Jacques Damase, 1989. Cartonnage sous jaquette illustree en couleurs, 165 pp., bon etat, avec de nombreuses illustrations ISBN: 2904632204 Text en francais and in englisch. Signed by the artist. Boeknummer: 24296 | Prijs: EUR 20.00 In winkelwagen

Alain Monvoisin. Dictionnaire international de la sculpture moderne et contemporaine Paris, Regard, 2008. Hardcover, 560pp., 23.5x31cm., ills. in col., good copy. (frontcover slightly bumped) ISBN: 9782841052110 Boeknummer: 42178 | Prijs: EUR 94.00 In winkelwagen

ALBERIGS, L.M. WIM RIJVERS. BEELDHOUWER. (opdracht, gesigneerd). Venlo, Van Spijk, 1980.**. Gebonden, linnen, vergulde titel op de voorplat, rug versierd met vergulde titel, originele geillustreerde (foto) omslagwikkel in kleur, 25,5x26cm, 156pp, rijkelijk geillustreerd in kleur en z/w. Met opdracht en gesigneerd door de kunstenaar. Boeknummer: 11363 | Prijs: EUR 25.00 In winkelwagen

Alberto Shayo Roland Paris The Art Deco Jester King ACC Art Books, 2016. Hardcover with dusjacket, Pages: 256, Illustrations: 472 colour , 300 mm x 237 mm. ISBN: 9781851498239 Roland Paris is one of the most recognisable artists of the Art Deco world, yet his work remains something of an enigma. His art is caricature-like, bordering on grotesque, and he delivers critical perspectives on society's downtrodden via jesters and devils. His mediums range from sculpture and painting to porcelain and wood, including woodcuts and the written word. This never-before-seen study focuses on the artist's trials and tribulations while living in Nazi-ruled Germany, and the tragic end to his life, hours before the end of World War Two. Boeknummer: 48546 | Prijs: EUR 74.00 In winkelwagen

Alberto Shayo Statuettes of the Art Deco Period ACC Art Books, 2016. Hardcover with dusjacket, Pages: 304, 300 mm x 237 mm, met prachtige illustraties. ISBN: 9781851498246 It is a vast world one enters when writing on the statuettes of the Art Deco era: both in terms of the number of artists that contributed to it, and the number of figures they created. This book studies the influences that shaped these artists' work - namely, the growth of the Ballets Russes under the aegis of Sergei Diaghilev; the fascination in all things Egyptian that followed the discovery of Tutankhamun's tomb in 1924; and the Music Hall, with all of its venues, its stars and its glamour. Paris was a magnet for aspiring artists. An unrivalled destination for free-spending tourists, its popularity dwelt in the city's inexpensiveness, considering the absence of the Boeknummer: 48547 | Prijs: EUR 75.00 In winkelwagen

Aleksandra Lipiska, Moving Sculptures Southern Netherlandish alabasters from the 16th to 17th centuries in Central and Northern Europe Brill, 2016. Hardcover, xxii, 385 pp., 205 color & b/w illus. Illustrated. ISBN: 9789004270930 The Low Countries are generally considered to be the land of painting. Consequently, sculpture, especially that of the 16th century, has been insufficiently explored. In Moving Sculptures Aleksandra Lipi?ska presents a little-known chapter of the history of Netherlandish sculpture: the serial production of small-scale alabaster reliefs, altarpieces and statuettes in the workshops of Mechelen and Antwerp between c. 1525 and 1650. She gives the reader an insight into the rules of this craft, the specificity of the material, and the marketing methods employed. But the innovative element of this study lies in the fact that Lipi?ska analyses the phenomenon from the perspective of its distant recipients in Central and Northern Europe on the basis of works largely unknown to the broader public.At the Source: Production of the Alabaster Sculpture in the Southern Netherlands 1 Alabaster as a Sculpture Material 17 2 Alabaster in Netherlandish Sculpture from the Late Gothic to the Early Baroque 44 3 Serial Production of Alabaster Sculpture in Mechelen 96 4 The Spread of Alabaster Sculpture from the Low Countries 124 Part 2 At the Destination: Southern Netherlandish Alabaster Sculpture in Central and Northern Europe 5 Altarpieces 143 6 Tombs and Epitaphs 205 7 Exhibits of Real and ?Imagined? Collections 254 8 Alabaster Chambers 271 Boeknummer: 49487 | Prijs: EUR 114.00 In winkelwagen

Alex Pinna. Alex Pinna. The way to get lost. Punto Sull'Arte, 2016. Softcover, 65pp. 22x22cm., ills., very good copy. Boeknummer: 49231 | Prijs: EUR 10.00 In winkelwagen

ALLARD, D./ BREUCK, DE, A. GOUD, BROKAAT EN GLACIS. S.O.S. POLYCHROMIEEN. Brussel, Koning Boudewijnstichting, 1996. Gebrocheerd, originele uitgeversomslag geillustreerd in kleur, omslag licht beduimeld, 23x30cm, 120pp, geillustreerd in kleur en z/w. Boeknummer: 41 | Prijs: EUR 25.00 In winkelwagen

ANCA, Alexandru Stefan; Herrschaftliche Repräsentation und kaiserliches Selbstverständnis: Berührung der westlichen mit der byzantinischen Welt in der Zeit der ersten ... des Sonderforschungsbereichs 496) Munster, Rhema, 2010. hardcover, Gebunden, kartonniert, 165 x 240mm. ISBN: 3930454969 In der Chronica Slavorum des Arnold von Lubeck schildert der Chronist die Ruckkehr Heinrichs des Lowen von seiner Wallfahrt nach Jerusalem. Sein Weg fuhrte durch das Territorium, das sich unter der Herrschaft des Sultans von Ikonium, Kilic c Arslan, befand. An dem Ort angekommen, wo etwa 25 Jahre zuvor Konig Konrad III., angeblich vom byzantinischen Kaiser verraten, eine bittere Niederlage durch die seldschukischen Turken erlitten hatte, nutzte Arnold die Gelegenheit, um von einem Zwischenfall zu erzahlen, dessen Protagonist Konig Konrad selbst war. Es geht hierbei um die Begegnung zwischen dem Konig und dem Basileus Manuel I. Komnenos, die, wie Arnold zu berichten weis, sich ausserst schwierig gestaltete. Der Konig der Griechen namlich, welcher sich aus ubergrossem Stolz wegen seiner Reichtumer auch Kaiser nennt, welche Wurde er jedoch von Konstantin, dem Grunder jener Stadt, herbekommen hat, hat den abscheulichen Gebrauch, dass er keinem den Kuss des Grusses darbietet, sondern dass jeder, der sein Antlitz zu schauen gewurdigt wird, sich niederbeugen und ihm die Knie kussen muss. Dies aber zu tun, weigerte sich Konig Konrad mit Rucksicht auf die Ehre des romischen Reiches auf das entschiedenste. Als dann der griechische Konig einwilligte, ihm den Kuss bieten zu wollen, jedoch so, dass er selbst sitzen bliebe, wollte Konrad auch darauf nicht eingehen. Zuletzt gaben die Verstandigeren beider Parteien den Rat, beide sollten zu Pferde zusammenkommen, sich aus gleicher Entfernung einander nahern und sich sitzend kussen und begrussen. Was denn auch geschah. Sich in fremdes Land zu begeben und auf eine fremde Kultur zu stossen erwies sich, wie Arnold in dem geschilderten Vorkommnis zu zeigen versucht, als ausserst problematisch. Die Begegnung mit einem fremden Herrscher, in diesem Falle mit dem byzantinischen Kaiser, warf, im Hinblick auf das Protokoll, Fragen auf, die unmittelbar das Selbstverstandnis der jeweiligen Herrscher tangierten. Der Lubecker Chronist malte zwar das Bild des Basileus in dusteren Farben und wusste die Ehre seines Konigs zu verteidigen: Konrad habe den Vorschlag, er solle die Knie des Kaisers kussen, mit Rucksicht auf die Ehre des romischen Reiches (ob honorem Romani imperii) abgelehnt. Dies verschleiert jedoch kaum die Tatsache, dass es fur den Basileus selbst schwierig war, auf das ubliche Zeremoniell zu verzichten. Dabei stand eine grundsatzliche Frage zur Diskussion, namlich wie man sich gegenseitig begrusst. Diese Frage betraf in fundamentaler Weise das Selbstbewusstsein der jeweiligen Herrscher und bestimmte den Rahmen, in welchem ihre Zusammenkunft stattfand. Guter Zustand. Boeknummer: 28229 | Prijs: EUR 34.95 In winkelwagen

ANTONIS, Eric & RUYTERS, Marc. PETER ROGIERS. expo MIDDELHEIMMUSEUM 14 MEI - 23 JULI 2000. Antwerpen, Stad Antwerpen/Openluchtmuseum voor beeldhouwkunst Middelheim, 2000. softcover originele uitgeversomslag in kleur, 23.5x20 cm., 96 pp., tweetalige editie Nederlands/English, geillustreerd in kleur. ISBN: 9076222061 Boeknummer: 34179 | Prijs: EUR 22.00 In winkelwagen

ARS BELGICA Les Eglises de Gand ; Saint-Nicolas and Cathedral ; Saint-Jacques, Saint-Martin, Sainte-Elisabeth, Saint-Michel, 2 vol. ars belgica Bruxelles,, Nouvelle Societe d"Editions, 1937-1938. broche, 2 vols in-4?°, 33 x 26 cm, 37 pp 72 photo plates h.t., ; 38-66 pp 72 plates. Ars Belgica, VII VIII, Architectural monograph printed in 550 copies, Boeknummer: 21695 | Prijs: EUR 50.00 In winkelwagen

AUBERT, MARCEL/ GOUBET, SIMONE (coop.). CATHEDRALES ET TRESORS GOTHIQUES DE FRANCE. Paris, Arthaud, 1971.**. Relie, toile blanc, sous jacquette d' editeur illustre en couleur, 19x25cm, 479pp, illustre n/b. Cet ouvrage est le plus complet sur les cathedrales gothiques francaises et leurs tresors. Boeknummer: 8804 | Prijs: EUR 30.00 In winkelwagen

AVERMAETE, ROGER. WILLY KREITZ. Bruxelles, Fonds Mercator/ Serie Arcade, 1978.**. Relie, toile, titre dore sur le plat, dos orne de titre dore, sous jacquette d' editeur illustre (photo) en couleur, 27,5x30cm, 88pp, illustre en couleur et n/b. I. Le sens de l' art. II. Pourquoi devient-on sculpteur? III. Apprendre et enseigner. IV. L' homme et son decor. V. Un choix delibere. VI. De la figure. VII. Techniques. VIII. Du portrait. IX. L' art animalier. X. Du monumental. XI. Du dessins. XII. Le sens de la sculpture. XIV. De la Beaute. Boeknummer: 11366 | Prijs: EUR 60.00 In winkelwagen

AVERMAETE, Roger; IANCHELEVICI, Bruxelles, Arcade, 1976. Relie, toile noire au imprint dore sur dos, jacquette illustree, cassette carton noir, plattes interieures illustrees, frontispice en couleur, 260 x 305mm., 123pp., illustartion abondante en b/n. L' aube d'une carriere. Les debuts bruxellois. Le dessin. Le portrait. Encore le dessin. Choisir. La grandeur. Ombres et lumieres. Quelques geants. Tailles directes. Du style. Le portrait sculpte. Les surfaces sculptees. Pour conclure. Profession de foi. Avec catalogue des oeuvres. Bon etat. Boeknummer: 12044 | Prijs: EUR 58.00 In winkelwagen

AVERMAETE, Roger; WILLY KREITZ, Brussel, Mercatorfonds, 1979. Gebonden in donkerbruin linnen met goudopdruk op front en rug, kartonfoedraal, uitgeversomslag, foto - frontispice, 270 x 300mm., 91pp, foto's van werken in kleur en z/w. Reeks Arcade. Met lijst der afbeeldingen. Goede staat. Boeknummer: 14813 | Prijs: EUR 60.00 In winkelwagen

BAEYENS, BAVO. FERDINAND VANDERPLANCKE. Tielt, Uitgeverij Lannoo, 1999. Bound, bleu cloth, originale dust - wrappers illustrated (photo) in color, 23,5x27,5cm, 127pp, illustrated in color and b/w. Text in English. Boeknummer: 7154 | Prijs: EUR 25.00 In winkelwagen

BAEYENS, BAVO. FERDINAND VANDERPLANCKE. (gesigneerd). Tielt, Uitgeverij Lannoo, 1996. Bound, bleu cloth, originale dust - wrappers illustrated (photo) in color, 23,5x27,5cm, 127pp, illustrated in color and b/w. 1 exemplaar met korte opdracht en gesigneerd door de kunstenaar. Boeknummer: 13124 | Prijs: EUR 30.00 In winkelwagen

Barbara Baert, Harald Szeemann Berlinde De Bruyckere Une (2002-2004) Gli Ori, De Pont, Tilburg - La Maison Rouge, Paris, 2005. Hardback, 300x227mm, 144p, French edition . ISBN: 887336143913978 Expo: Tilburg: 22/01/2005 - 29/05/2005, Paris :23.06.2005 - 09.10.2005 Since the early nineties, Berlinde De Bruyckere has been working with blankets-woolen blankets that cover and protect-as the material for her sculptures and installations. For De Bruyckere they symbolize not only warmth and shelter, but also vulnerability and fear. Fear that makes people crawl under blankets and vulnerability in situations related to cold, illness, disaster and war. They are the images-from Somalia, Ruanda or Kosovo-which the media show us every day: images from hotbeds of violence which cause the population to flee, to hide or to shiver from cold. Victims are wrapped in blankets. The suffering is covered. In De Bruyckere's studio, such newspaper photographs are present as quiet moments among the day-to-day memoranda. They are often images in which sadness and beauty seem to compete for attention Boeknummer: 25181 | Prijs: EUR 53.50 In winkelwagen

Barbara Baert, Harald Szeemann Berlinde De Bruyckere, One (2002-2004) Gli Ori, De Pont, Tilburg - La Maison Rouge, Paris, 2005. Hardback, 300x227mm, 144p, English edition . ISBN: 887336143913978 Expo: Tilburg: 22/01/2005 - 29/05/2005, Paris :23.06.2005 - 09.10.2005 Since the early nineties, Berlinde De Bruyckere has been working with blankets-woolen blankets that cover and protect-as the material for her sculptures and installations. For De Bruyckere they symbolize not only warmth and shelter, but also vulnerability and fear. Fear that makes people crawl under blankets and vulnerability in situations related to cold, illness, disaster and war. They are the images-from Somalia, Ruanda or Kosovo-which the media show us every day: images from hotbeds of violence which cause the population to flee, to hide or to shiver from cold. Victims are wrapped in blankets. The suffering is covered. In De Bruyckere's studio, such newspaper photographs are present as quiet moments among the day-to-day memoranda. They are often images in which sadness and beauty seem to compete for attention Boeknummer: 25180 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

Barbier, Jean Paul. Botschaft der Steine. Indonesische Skulpturen aus der Sammlung Barbier-Mueller, Genf. Skira, 1998. Hardcover with dustjacket, 211pp., 30.5x23.5cm., ills. in b/w., new. German text. ISBN: 9783775707763 Boeknummer: 42367 | Prijs: EUR 24.00 In winkelwagen

BASTON, DOMINIQUE. ART VAN DER LINDEN. SCULPTUREN. Antwerpen, Werkgroep Kultuur en Wetenschap, 2001. Gebonden, vergulde titel op de voorplat en de rug, originele geillustreerde omslagwikkel in kleur, 22,5x30,5cm, 183pp, rijkelijk geillustreerd in kleur en z/w. prachtige monografie over deze befaamde beeldkunstenaar, Boeknummer: 12814 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Baston. Dominique Art van der Linden sculpturen Antwerpen, werkgroep kutuur en wtenschap 2001. Gebonden, Hardcover met omslagwikkel compleet.184 pagina's, rijkelijke geillustreerd. tekst in Nederlands + English. monografie der beeldhouwer met handgeschreven opdracht, gesigneerd. Boeknummer: 48087 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques. LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 7. LIMOUSIN GUYENNE QUERCY. Saint-Just-pres-Brioude (France), Editions Creer, 2009. Relie, toile noire a l'impression blanche, sous jaquette d'editeur illustree en couleurs, frontispice, 30.5x21.6 cm., , 384 pp., index des noms d'artistes, index des noms de lieux, illustrations en n/b et en couleurs. ISBN: 9782848190259 Cet ouvrage fait suite aux precedents ouvrages de la collection "La Sculpture flamboyante". Boeknummer: 27997 | Prijs: EUR 70.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 1. LES GRANDS IMAGIERS D'OCCIDENT, Nonette, Editions Creer, 1983. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, pages de garde : carte de la region, 210 x 305mm., 264pp., plus de 300 photos toutes inedites, 16 planches couleur en hors-texte. Premier volume d'une serie consacree a l'etude detaillee de la sculpture flamboyante en Occident, cet ouvrage introduit le lecteur dans l'ambiance de la fin du Moyen Age. A la suite d'une periode de malheurs engendres par les guerres et les epidemies, l'Europe connait une brusque explosion de vitalite et de prosperite, debutant selon les pays entre 1350 et 1450. La mentalite, transformee par les epreuves, s'exprime par un art renouvele, tourmente dans ses formes, realiste dans ses figurations, considerablement enrichi dans son iconographie. L'imagerie elle-meme change d'affectation. De moins en moins liee a l'architecture, elle devient le plus souvent, mobilier d'eglise. Du meme coup, ses auteurs s'affranchissent de la tutelle du maitre d'ouvre. Ils sont alors des imagiers independants, dont la personnalite est nettement affirmee, et dont l'identification, basee sur les textes, les comparaisons stylistiques ou les marques individuelles, est un des attraits majeurs de la periode flamboyante. Aussi a-t-il paru indispensable de dedier ce premier ouvrage sur la sculpture flamboyante aux GRANDS IMAGIERS D'OCCIDENT, en essayant de les faire revivre a travers les commandes, les choix des materiaux, les techniques d'execution, jalonnee d'importantes mutations. Ainsi surgissent quelques grands noms d'artistes juges responsables des principales etapes de cette evolution : Andre Beauneveu, Peter Parler, Claus Sluter, Konrad Kuene, Jacques Morel, Nicolas de Leyde, le Maitre de 1508. Ces differents artistes sont associes aux membres les plus proches de leur entourage : predecesseurs ou disciples immediats. Parallelement, l'etude met en valeur un certain nombre de poles europeens. Tels sont : Paris et Bourges, Prague, Dijon, Cologne, Avignon, Stasbourg, Troyes. Nouveau livre. Boeknummer: 16958 | Prijs: EUR 95.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 2. CHAMPAGNE LORRAINE, Nonette, Editions Creer, 1990. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., 370pp., plus de 400 photos n/b, nombreux releves, dessins et cartes, 24 planches de photos couleur. Cet ouvrage fait suite aux ?« Grands Imagiers d'Occident?» qui introduisaient l'etude de la sculpture flamboyante en Europe (Prix Strasbourg). ?« La Champagne et la Lorraine ?», situees au cour de l'Europe, occupent une place de choix dans cette collection. Le patrimoine culturel de la France ne peut s'imaginer sans passer par ces deux provinces charnieres de l'Occident qui ont concu les ouvres les plus pathetiques de l'art chretien. Qui ne connait les noms du Maitre de Chaource ou de Ligier Richier? Nouveau livre. Boeknummer: 16955 | Prijs: EUR 70.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 3. NORMANDIE ILE DE FRANCE, Nonette, Editions Creer, 1992. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., 358pp., 500 photos couleur. Apres ?« Les grands Imagiers d'Occident ?» et ?« Champagne Lorraine ?», ?« Normandie Ile-de-France ?» constitue le troisieme volume de cette collection consacree a l'etude de la sculpture flamboyante.Tandis que s'eveille, sur les merveilleux gisants de Saint-Denis, le genie d'un art qui va marquer la fin du Moyen Age, c'est en Normandie que le decor flamboyant atteint son apotheose. A l'interieur de ce cadre feerique, l'ecole de sculpture normande, enrichie de themes iconographiques d'une incroyable diversite, s'est illustree par une serie de grands artistes. Avec 550 photos, toutes originales et inedites d'une exceptionnelle qualite artistique, en noir et blanc et en couleur, cet ouvrage de 360 pages recense l'essentiel des ouvres de ces provinces en classement rigoureux, base sur les documents et les affinites stylistiques. Avec un index de 446 noms de lieux et une liste de 176 noms d'artistes, cet inventaire tres complet sera, a la fois, un ouvrage de reference pour le specialiste et un guide precieux pour l'amateur en recherche d'un patrimoine meconnu, mais pourtant prestigieux. Nouveau livre. Boeknummer: 16957 | Prijs: EUR 79.50 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 4. BOURGOGNE FRANCHE-COMTE, Nonette, Editions Creer, 1996. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, frontispice, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., 384pp., 570 photos noir et couleur. ISBN: 9782909797175 ?« Quand on parle, de facon absolue, de l'art bourguignon, c'est de l'art du temps des grands ducs, c'est a la grande ecole sluterienne que l'on pense ?» (J. Calmette). Il est vrai que le genie de Sluter et de ses successeurs a donne a l'art de la Bourgogne et de la Franche-Comte une notoriete internationale. Par le tumulte du drape et l'intensite de l'expression, les deux provinces occupent une place fondamentale dans le renouveau qui preside a l'histoire de la sculpture flamboyante. Cependant, cette histoire deborde largement le cadre du mecenat ducal. L'elan donne par les artistes officiels se poursuit jusqu'au debut du XVIeme siecle. A cote des quatre ?« grands ?», Sluter, de Werve, La Huerta et Le Moiturier, des personnalites nouvelles se font jour, comme Quentin Bouchier, Jacques Bertrand, Jean Damotte, sans parler de la foule des anonymes, comme le Maitre de 1508. On attribuait la sculpture bourguignonne au merite a peu pres exclusif des imagiers ducaux ; on la decouvre a travers la richesse et la diversite de procedes d'une multitude d'artistes. Avec plus de 600 photos, toutes originales et inedites, cet ouvrage de 384 pages recense l'essentiel des ouvres connues ou meconnues des deux Bourgognes, permettant d'apprecier la place imminente de ces provinces dans le mouvement artistique europeen. Nouveau livre. Boeknummer: 16959 | Prijs: EUR 72.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 5. AUVERGNE BOURBONNAIS FOREZ, Nonette, Editions Creer, 1998. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, frontispice, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., 392pp., 650 photos noir et couleur. Cet ouvrage fait suite aux ?« Grands Imagiers d'Occident ?» qui introduisaient l'etude de la sculpture flamboyante en Europe (Prix Strasbourg), au volume sur la Champagne et la Lorraine (Prix des feuilles d'or de Nancy) et aux deux autres volumes de cette collection, consacres respectivement a la Normandie et Ile-de-France et a la Bourgogne et Franche-Comte. Les fastueux chantiers des ducs de Bourbon et de Jean de Berry ont laisse des merveilles insoupconnees dans ces regions qui, apres avoir porte quelque trois cents ans plus tot l'art roman a des sommets de rigueur, ont su laisser s'epanouir toute leur sensibilite dans les finesses de la statuaire flamboyante. Malgre l'ampleur de l'empreinte romane, l'Auvergne et le Bourbonnais n'ont pas echappe au renouveau flamboyant qui embrase l'Occident au crepuscule du Moyen Age. Plus discret qu'en d'autres regions, ce renouveau n'est pas moins profond dans les formes et les mentalites. De meme que le premier art gothique correspond au temps des cathedrales, de meme l'art flamboyant est lie au temps des Saintes-Chapelles. Celles-ci justement connaissent un succes particulier au pays des Bourbons, ou le developpement du culte de la Passion est la consequence directe de l'heritage de saint Louis. Refuge des sculpteurs francais au moment de la crise monarchique, la terre des Bourbons devient bientot un centre de rayonnement artistique. L'art du XVeme siecle est vante pour son realisme dont la Bourgogne reste la reference absolue. Pourtant un courant parallele se met en place en Auvergne et Bourbonnais grace a l'intervention de grands artistes, comme Andre Beauneveu, Jean de Cambrai, Philippe Colombe et Jacques Morel. Caracterise par son esprit de mesure, ce courant adouci connait son heure de gloire de 1480 a 1520. C'est alors qu'interviennent d'autres celebrites, comme Michel Colombe, Jean de Chartres ou encore Martin Cloitre et Benoit Bomberault. C'est le prelude de l'ecole ligerienne. Nouveau livre. Boeknummer: 16960 | Prijs: EUR 79.00 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 6. ROUERGUE LANGUEDOC, Nonette, Editions Creer, 2003. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., 384pp., 630 photos n/b, nombreux releves dessins et cartes, 36 planches de photos couleur, index de 125 noms d'artistes, index de 163 noms de lieux, 184 references bibliographiques. Cet ouvrage fait suite aux precedents ouvrages de la serie sur la sculpture flamboyante : ?« Les grands imagiers d'Occident ?», qui introduisait l'etude de la sculpture flamboyante en Europe (Prix Strasbourg), et aux quatre autres volumes consacres respectivement a diverses provinces de l'art du gothique tardif : Champagne-Lorraine (Prix des feuilles d'or de Nancy), Normandie, Ile de France, Bourgogne, Franche-Comte, Auvergne, Bourbonnais, Forez. Plusieurs generations d'historiens de l'art ont accredite cette idee tenace selon laquelle l'art languedocien serait une emanation de l'art bourguignon. Il n'est plus permis d'accepter ce jugement. Le Languedoc est une terre de predilection de l'art flamboyant : le Maitre de Rieux n'a pas attendu la venue de Sluter pour exercer son genie exalte et, a l'oppose, les stalles d'Auch prouvent la longue fascination du style. Des circonstances politiques et economiques en ont permis l'essor, grace au concours de mecenes dont l'exemple initial a ete fourni par les comtes d'Armagnac. C'est en sa qualite de bastion de l'Etat armagnac que le Rouergue a pu jouer un role si considerable dans la survie et le renouveau des traditions meridionales. Malheureusement, mis a part quelques artistes tres celebres comme Jacques Morel ou Nicolas Bachelier, la production languedocienne est trop souvent tributaire d'un impenetrable anonymat. A defaut d'en percer le mystere, des groupements multiples sont donc proposes, revelant l'extraordinaire richesse de la production et la grande diversite de ses ateliers. Nouveau livre. Boeknummer: 16956 | Prijs: EUR 72.50 In winkelwagen

BAUDOIN, Jacques; LA SCULPTURE FLAMBOYANTE., CHAMPAGNE LORRAINE, AUVERGNE BOURBONNAIS FOREZ, LES GRANDS IMAGIERS D'OCCIDENT ,ROUERGUE LANGUEDOC , NORMANDIE ILE DE FRANCE , BOURGOGNE FRANCHE-COMTE LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 7. LIMOUSIN GUYENNE QUERCY. ,7 volumes compleet Nonette, Editions Creer, 1990, 1990-2009. Relie, toile noire a l'impression blanche, jaquette illustree, pages de garde : carte de la region, frontispice, 210 x 305mm., Cet ouvrage fait suite aux « Grands Imagiers d'Occident» qui introduisaient l'etude de la sculpture flamboyante en Europe (Prix Strasbourg). « La Champagne et la Lorraine », situees au cour de l'Europe, occupent une place de choix dans cette collection. Le patrimoine culturel de la France ne peut s'imaginer sans passer par ces deux provinces charnieres de l'Occident qui ont concu les ouvres les plus pathetiques de l'art chretien, 6 volumes compleet,; CHAMPAGNE LORRAINE BAUDOIN Jacques Le premier volume consacre a l'etude d'une region flamboyante aux XIVe et XVe siecles. La richesse de l'iconographie de cette epoque dans ces provinces est etonnante. 370 pages, Relie toile sous jaquette Nombreuses photographies en couleurs et en noir et blanc. Contient un index. 210X 297 X 36 mm AUVERGNE BOURBONNAIS FOREZ BAUDOIN Jacques Qui savait que le Bourbonnais et l'Auvergne etaient si riches d'images flamboyantes? Le mecenat des ducs de Bourbon devenu le refuge des artistes a cette periode troublee explique ce foisonnement. 392 pages, Relie toile sous jaquette Richement illustre de photographies noir et blanc et couleur. 210X 297 X 36 mm LES GRANDS IMAGIERS D'OCCIDENT BAUDOIN Jacques L'ouvrage introductif d'une serie consacree a l'etude de l'art flamboyant en Europe. Les grands chefs de file des sculpteurs qui ont marque cette epoque de la fin du Moyen Age. 264 pages, Relie toile sous jaquette 210X 297 X 30 mm ROUERGUE LANGUEDOC BAUDOIN Jacques Dans les fiefs des Armagnac, l'importance de l'imagerie flamboyante dans de tres petits villages surprend le visiteur. Combien de ces ouvres seraient oubliees sans ce travail d'inventaire et de synthese? 384 pages, Relie toile sous jaquette 210X 297 X 32 mm NORMANDIE ILE DE FRANCE BAUDOIN Jacques Le second volume qui etudie une province reconnue pour la richesse de son iconographie flamboyante, la Normandie, mais aussi une plongee dans une region si proche de Paris et pourtant souvent ignoree. 358 pages, Relie toile sous jaquette 210X 297 X 35 mm BOURGOGNE FRANCHE-COMTE BAUDOIN Jacques La province la plus celebre pour ses sculptures flamboyantes, la Bourgogne, mais aussi l'influence des imagiers venus d'ailleurs, de Flandre, de Champagne, des Pays rhenans. 384 pages, Relie toile sous jaquette Preface de Jean Richard, membre de l'Institut. Nombreuses photographies en noir et blanc et en couleurs. 210X 297 X 30 mm. LA SCULPTURE FLAMBOYANTE. 7. LIMOUSIN GUYENNE QUERCY., 2009, 384pp.(7) Boeknummer: 38649 | Prijs: EUR 495.00 In winkelwagen

BAZIN, Germain e.a.; NAT NEUJEAN, Bruxelles, Atelier Vokaert, 1986. Relie, toile rouge a l'impression dore, 240 x 315mm., 156pp., illustration profonde en couleurs et en n/b. Le sculpteur belge Nat Neujean est un createur solitaire et un homme secret. Il poursuit a l'ecart des ecoles et des modes une oeuvre coherente dont la force et le beaute eclatent tout au long des images que deroule a nos yeux cette premiere monographie qui lui est consacree, en pleine maturite de son talent. Livre est en bon etat. Boeknummer: 21597 | Prijs: EUR 39.00 In winkelwagen

Beate Kemfert, Angela Gratzl (ed.). Line and Sculpture in Dialogue. Linie und Skulptur im Dialog. Rodin, Giacometti, Modigliani ... Munchen, Hirmer Verlag, 2011. Hardcover, pictor. boards, 127pp., 24x27cm., ills. in col. and b/w., new.!! ISBN: 9783777441214 The line is a central theme in 20th century sculpture. On the basis of over 50 masterpieces from the first class art collection of the Kasser/Mochary Family Foundation, this book provides an enlightening perspective on the art of Modernsim and its development towards abstraction by juxtaposing sculpture and graphic art. This focus on line leads to an often surprising view. The aim of finding a figure in a single line defined the graphic work of subsequent generations of artists. Paul Cezanne, Edgar Degas, Henri Matisse, Paul Gauguin, Giorgio de Chirico, Laszlo Moholy-Nagy, Alberto Giacometti, Alexander Archipenko and other zealously experimented with lines as formative elements in their sculptures and drawings. Die Linie ist ein zentrales Thema fur die Bildhauerei des 20. Jahrhunderts. Anhand von Meisterwerken der klassischen Moderne beleuchtet der Band in der spannungsvollen Gegenuberstellung von Skulptur und Zeichnung die Faszination, die das darstellerische Mittel der Linie auf die Kunstler ausubte. Auguste Rodins beruhmte Bronzeskulptur ?»L?Eternelle Idole?« (Das ewige Idol) aus dem Jahr 1893, mit deren Ankauf das Ehepaar Kasser 1971 seine Sammlung grundete, kundigt bereits an, womit sich die Bildhauerei des 20. Jahrhunderts auf der Suche nach neuen Volumina verstarkt beschaftigen sollte: die schopferische Auseinandersetzung mit der Linie. Das Bestreben, die Figur in einer einzigen Linie zu finden, bestimmt ebenso das zeichnerische Werk der folgenden Kunstlergenerationen. Paul Cezanne, Edgar Degas, Henri Matisse, Paul Gauguin, Giorgio De Chirico, Laszlo Moholy-Nagy, Alberto Giacometti, Alexander Archipenko und andere experimentierten in ihren Skulpturen und Zeichnungen intensiv mit der Linie als formgebendem Element und fanden dabei zu ganz unterschiedlichen Losungen. Anhand von uber funfzig Meisterwerken aus der hochkaratigen Kunstsammlung der Kasser/Mochary Family Foundation wahlt der Band in der Gegenuberstellung von Skulptur und Zeichnung einen aufschlussreichen Blickwinkel auf die Kunst der Moderne und ihre Entwicklung hin zur Abstraktion. Im Fokus auf die Linie entfaltet sich so eine oft uber?­-raschende Sicht auf die Skulptur des 20. Jahrhunderts. Boeknummer: 39167 | Prijs: EUR 24.00 In winkelwagen

BEHNE, Adolf; ERNST BARLACH. SECHSUNDVIERZIG BILDER EINGERICHTET VON FRIEDRICH SCHULT, Potsdam, Eduard Stichnote, 1950. Gebunden, Halbleinen, 145 x 210mm., 16S. und 46 S/W Abbildungen. Kunst der Gegenwart. Guter Zustand Boeknummer: 23232 | Prijs: EUR 16.00 In winkelwagen

Beitrage von H. Bernier, H. King, M. Kirk, V. Rodens, Chr. Russenberger, Chr. Uehlinger, U. Weibel, A. Yepez. Mit fremden Federn Antike Vogeldarstellungen und ihre Symbolik Munchen,, Hirmer, 2010. Ca. 200 Seiten, ca. 150 Abbildungen in Farbe.21 x 28 cm. Klappenbroschur. . ISBN: 9783777423517 Seit jeher ist der an den Bo?­den gebundene Mensch fasziniert von den scheinbar schwerelosen We?­sen zwischen Himmel und Erde, den Vogeln. Zeugnisse antiker Vogeldarstellungen finden sich uberall auf der Erde. Das Katalogbuch prasentiert rund 120 kunstvolle Objekte und ergrundet deren Symbolik. Boeknummer: 23994 | Prijs: EUR 14.95 In winkelwagen

Beitrage von J. Burk, D. Diemer, Ch. Quaeitzsch, S. Wolfle, D. Zikos Bella Figura Europaische Bronzekunst in Suddeutschland um 1600 Hirmer verlag, 2016. Hardcover , Duits - ? 420 Seiten, 352 Abbildungen uberw. in Farbe 24 x 30 cm, gebunden
. ISBN: 9783777423586
Bella Figura Europaische Bronzekunst in Suddeutschland um 1600 Die luxuriose Kunst der Bronzeplastik hatte um 1600 neben Florenz ihre Zentren in Munchen und Augsburg. Nicht nur Brunnen, Platze, Monumente und Fassaden wurden mit ihren grandiosen Meisterwerken geschmuckt, sondern auch die intimen Kunstkammern der Kaufherren und des Adels. Das Bayerische Nationalmuseum prasentiert nun den Zauber dieser Stucke in einem opulenten Katalog. Am Hofe der Medici hatte der Flame Giambologna mit seinen elegant-bewegten Figuren eine Kunst kreiert, die alsbald ihren Siegeszug auch nordlich der Alpen antrat. Hier schufen seine Schuler, allen voran Hubert Gerhard und Adriaen de Vries, Werke voller Grazie, Einfallslust und bis dahin ungekannter technischer Meisterschaft. Wie bei dem nun endgultig ins Munchner Museum zuruckgekehrten ?»Merkur?« durchdringt in ihnen der manieristische Formenschwung die Sujets. Der reich illustrierte Katalog bietet die ganze Bandbreite des Themas anhand erlesener Spitzenstucke aus internationalem Museumsbesitz und nie offentlich gezeigten Privatsammlungen. Boeknummer: 48252 | Prijs: EUR 49.95 In winkelwagen


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