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Design, furniture, interior

241 boeken gevonden
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-- Restauration, Louis-Philippe, Napoléon III Massin CH, 1979. 1. Hardcover, 81 pages, Texte en Francais, jacquette, illustrations en couleur, bon etat. ISBN: 9782707200297 Boeknummer: 60743 | Prijs: EUR 15.00 In winkelwagen

Adrián Prieto, Christian Witt-Dörring JOSEF HOFFMANN : Sous le charme de la beauté Hannibal Books, 2023. 1. HB, 280 x 220 mm, 208 p., FR edition, Nouveau, illustrations en couleur / n/b. ISBN: 9789464666687 L'architecte viennois et « designer polyvalent » Josef Hoffmann (1870-1956) est bien plus que le fondateur de la Wiener Werkstätte. Ce livre offre une large vision de son ?uvre qui s'est développée sur pas moins de soixante ans. La beauté intemporelle des créations d'Hoffmann montre non seulement son importance en tant que personnage historique, mais aussi en tant que source d'inspiration pour plusieurs générations. Richement illustré de meubles, objets, dessins, textiles, photographies, dessins et documents. Une attention particulière est portée à sa méthode de travail créative et à son utilisation incomprise de la couleur. Cette monographie est publiée à l'occasion de l'exposition Josef Hoffmann - Sous le charme de la beauté, qui aura lieu du 6 octobre 2023 au 14 avril 2024 au Musée d'Art et d'Histoire de Bruxelles. Le projet a été créé en collaboration avec le Museum Angewandte Kunst (MAK) de Vienne et est l'un des points forts de l'année Art Nouveau 2023 à Bruxelles. Boeknummer: 62382 | Prijs: EUR 39.00 In winkelwagen

Adrián Prieto, Christian Witt-Dörring Josef Hoffmann Falling for Beauty. Hannibal Books, 2023. 1. HB, 280 x 220 mm, 208 pages.,ENG edition, Nouveau, illustrations en couleur / n/b. ISBN: 9789464666779 The timeless beauty of Hoffmann?s creations demonstrates his importance not just as a historical figure, but as a source of inspiration for several generations. Richly illustrated with furniture, objects, designs, textiles, photos, drawings and documents. Special attention is paid to his creative method and his misunderstood use of colour. This monograph accompanies the exhibition Josef Hoffmann ? Falling for Beauty at the Art & History Museum in Brussels from 6 October 2023 to 14 April 2024. The project was developed in collaboration with Vienna?s Museum of Applied Arts (MAK) and is one of the eye-catchers of Art Nouveau Brussels 2023. Omschrijving Innovative introduction to the iconic work of architect and designer Josef Hoffmann The Viennese architect and ?allround designer? Josef Hoffmann (1870?1956) is much more than just the founder of the Wiener Werkstätte. This book offers a wide-ranging look at his oeuvre, which took shape over no less than sixty years. The timeless beauty of Hoffmann?s creations demonstrates his importance not just as a historical figure, but as a source of inspiration for several generations. Richly illustrated with furniture, objects, designs, textiles, photos, drawings and documents. Special attention is paid to his creative method and his misunderstood use of colour. This monograph accompanies the exhibition Josef Hoffmann ? Falling for Beauty at the Art & History Museum in Brussels from 6 October 2023 to 14 April 2024. The project was developed in collaboration with Vienna?s Museum of Applied Arts (MAK) and is one of the eye-catchers of Art Nouveau Brussels 2023. Boeknummer: 62384 | Prijs: EUR 39.00 In winkelwagen

Adrián Prieto, Christian Witt-Dörring Josef Hoffmann In de ban van schoonheid. Hannibal Books, 2023. 1. HB, 280 x 220 mm, 208 pp., NL edition, Nouveau, illustrations en couleur / n/b. ISBN: 9789464666670 Rijkelijk geïllustreerd met meubelstukken, voorwerpen, ontwerpen, textielstukken, foto?s, tekeningen en documenten. Speciale aandacht gaat naar zijn creatieve werkwijze en zijn miskend kleurgebruik. Deze monografie verschijnt naar aanleiding van de tentoonstelling Josef Hoffmann ? In de ban van schoonheid, die van 6 oktober 2023 tot 14 april 2024 plaatsvindt in het Brusselse Museum Kunst & Geschiedenis. Het project kwam tot stand in samenwerking met het Museum für angewandte Kunst (MAK) in Wenen en is een van de blikvangers in het Art Nouveau Jaar 2023 in Brussel. Omschrijving Vernieuwende introductie tot het iconische werk van architect en ontwerper Josef Hoffmann De Weense architect en ?allround designer? Josef Hoffmann (1870?1956) is zoveel meer dan de oprichter van de Wiener Werkstätte. Dit boek biedt een brede blik op zijn oeuvre dat zich ontwikkelde over maar liefst zestig jaar. De tijdloze schoonheid van Hoffmanns creaties toont niet enkel zijn belang als historische figuur, maar ook als bron van inspiratie voor meerdere generaties. Rijkelijk geïllustreerd met meubelstukken, voorwerpen, ontwerpen, textielstukken, foto?s, tekeningen en documenten. Speciale aandacht gaat naar zijn creatieve werkwijze en zijn miskend kleurgebruik. Deze monografie verschijnt naar aanleiding van de tentoonstelling Josef Hoffmann ? In de ban van schoonheid, die van 6 oktober 2023 tot 14 april 2024 plaatsvindt in het Brusselse Museum Kunst & Geschiedenis. Het project kwam tot stand in samenwerking met het Museum für angewandte Kunst (MAK) in Wenen en is een van de blikvangers in het Art Nouveau Jaar 2023 in Brussel. Boeknummer: 62383 | Prijs: EUR 39.00 In winkelwagen

Aila Svenskberg, Salla Heino, Harri Kivilinna ILMARI TAPIOVAARA life and design Trained as an interior architect, Ilmari Tapiovaara built himself an extensive career in design including a role as a spokesman for a modern professional approach in the field. Design Museum., 2014. hardcover,175pp illustrated, ENGLISH EDITION. Fine copy. ISBN: 9789529878833 Articles: RISE, FAME, OBLIVION AND RETURN Pekka Korvenmaa ILMARI TAPIOVAARA, INTERIOR ARCHITECT Pekka Korvenmaa ANNIKKI TAPIOVAARA, INTERIOR ARCHITECT Susanna Aaltonen THE HUMAN FACTOR Suvi Saloniemi THE VERSATILE ILMARI TAPIOVAARA Aila Svenskberg ILMARI TAPIOVAARA DESIGN, MYTH AND REALITY IN FINLAND Jonathan M Woodham ?GENERATIONS? OF TOOLS Ilmari Tapiovaara Photo Editors: Aila Svenskberg, Salla Heino, Harri Kivilinna Translations: Juri Kokkonen Graphic Design: Antti Heikkinen Boeknummer: 46385 | Prijs: EUR 74.50 In winkelwagen

Alain Stella / Francis Hammond (photo.). Demeures historiques : Les residences d'ambassadeurs a Paris Flammarion, 2010. Relie ave jaquette, 376pp., 27.5x35.5cm., ills. en coul., comme neuf. ISBN: 9782081229624 A l'abri des regards, un grand nombre de demeures historiques sont devenues des residences d'ambassadeurs en poste a Paris. Ce sont des lieux d'histoire et de patrimoine fermes au grand public. "Bienvenue en France" nous a ouvert les portes de ces demeures aux particularites uniques. Que ce soit un hotel particulier du XVe siecle, un palais Belle Epoque ou une demeure au style resolument contemporain, ces residences rivalisent en beaute et en collections d'art. L'art de la diplomatie s'y exerce, porte par un art de vivre au raffinement accompli. De la Chine au Perou en passant par l'Egypte et la Pologne, Alain Stella et Francis Hammond nous invitent a penetrer au coeur des plus prestigieuses chancelleries et residences d'ambassadeurs a Paris. Des tapisseries d'apres des cartons de Goya parent les salons feutres de la residence de l'ambassadeur d'Espagne. Sur la rive droite de la Seine, a la residence du Japon, Jean Prouve et Charlotte Perriand ont signe, un decor aux lignes minimalistes qui n'est pas sans rappeler le style epure de la maison japonaise traditionnelle. Sur la rive gauche, le palais d'Eugene de Beauharnais, residence des ambassadeurs d'Allemagne, conserve intact, depuis Josephine, le faste du style Empire. De superbes photographies, specialement realisees pour ce livre, nous devoilent les secrets de ces tresors artistiques et architecturaux insoupconnes. Inedit, cet ouvrage divulgue l'intimite de lieux exceptionnels et rend hommage aux representations etrangeres qui s'emploient a redonner vie a ce precieux patrimoine commun. Aussi, aujourd'hui, les ambassades se posent-elles en clignes heritieres de ces hotels particuliers qui, au fil du temps, ont tant contribue au rayonnement culturel et artistique de Paris. Boeknummer: 47977 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

Alain Stella ; Bruno Ehrs ; translation : Alexandra Keens Jacques Garcia : A Sicilian Dream : Villa Elena Sicily Italy, Flammarion, 2022. 1. Hardcover, 277 pages, ENG, 360 x 275 mm, dustjacket , New !, perfect photos / illustrations in full-page colour / b/w. , Large format ISBN: 9782081513518 In southeast Sicily, near the town of Noto, Villa Elena?a former monastery restored by Jacques Garcia?is a tranquil oasis among fragrant orchards. Reflecting the interior designer?s passion for ancient civilizations, the domain blends classical, Arabian, and Norman influences with elements borrowed from the Renaissance and the baroque, mirroring Sicilian history. With views stretching to the sea and to Syracuse, the villa is surrounded by shady terraces and lush gardens. This home ? evocative of Lampedusa?s The Leopard ? has been restored to its former glory through magnificent salons decked with marble, stucco work, majolica tiles, silk, and velvet, revealed here for the first time. Bruno Ehrs?s photographs, taken throughout each season of the year, masterfully capture the decadent splendor and aristocratic lifestyle of this particularly sumptuous locale in Sicily. Boeknummer: 60214 | Prijs: EUR 75.00 In winkelwagen

Alex Sanchez 150 Best Minimalist House Ideas New York, United States, HarperCollins Publishers Inc 2014, 2014. 1. Hardcover, 503 pages, English, 205 x 205 x 50 mm, in fine condition, with hundreds of photo's, full of ideas, . ISBN: 9780062315472 Filled with hundreds of lush, full-color photographs, 150 Best Minimalist Interior Ideas profiles beautiful minimalist rooms around the globe and presents tips, tricks, and techniques revealing how to create your own gorgeous, sophisticated interiors. One of the most popular contemporary interior design trends, minimalism highlights the essence of a room, stressing clean lines, clutter-free spaces, and a limited color palette. In 150 Best Minimalist Interior Ideas, photographs and floor plans of minimalist homes around the world are featured. The images are of stunning bedrooms, living rooms, dining rooms, kitchens, and bathrooms; and insightful text complements them to reveal why the minimalist rooms are so eye-catching, cathartic, and desirable. The text includes a wealth of both big picture and more focused ideas. It covers subjects such as walls (if and when to use them), doors, and partitions, flooring, lighting, furniture, and staircases, and explores color, patterns, materials, and texture. The homes featured in this extraordinary volume were developed by distinguished international designers at the forefront of the minimalist movement. The result is a guide that offers both inspiration and how-to advice for creating maximum beauty using minimal elements. Boeknummer: 57968 | Prijs: EUR 26.50 In winkelwagen

Alexander von Vegesack, Matthias Kries, Otakar Macel, Jutta Sachsenröder, Carl Magnusson, Karin Schulte, Mies van der Rohe : Architecture and Design in Stuttgart, Barcelona, Brno Skira / Vitra Design Museum, 1998. 1. Hardcover, 227 pages, ENG, 300 x 245 x 23 mm, dustjacket, silver cover with black imprint, in very good condition, with dozens of photo's / illustrations in color and b/w ISBN: 9788881183951 Ludwig Mies van der Rohe (March 27, 1886 - August 17, 1969) was a German-American architect and furniture designer. His architecture has clear, measured forms and is distinguished by the thoughtful and precise use of glass, steel and natural stone. His is the statement: "Less is more" (originally a quote from Robert Browning in the poem (1855) Andrea del Sarto, called 'The Faultless Painter'). Boeknummer: 59985 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Amy F. Ogata and Susan Weber (ed.). Swedish Wooden Toys New Haven / London, Yale University Press, 2014. Softcover, 432 pages, ENG. edition, 255 x 210 x 40 mm, illustr. throughout in col., new. ISBN: 9780300200751 The Swedish toy industry has long produced vast quantities of colorful, quality wooden items that reflect Scandinavian design and craft traditions. This superbly illustrated book, including specially commissioned photography, looks at over 200 years of Swedish toys, from historic dollhouses to the latest designs for children. Featuring rattles, full-size rocking horses, dollhouses, and building blocks to skis, sleds, and tabletop games with intricate moving parts, Swedish Wooden Toys also addresses images of Swedish childhood, the role of the beloved red Dala horse in the creation of national identity, the vibrant tradition of educational toys, and the challenges of maintaining craft manufacturing in an era of global mass-production. Boeknummer: 45890 | Prijs: EUR 34.50 In winkelwagen

Angela Schonberger ; a.o. Raymond Loewy : Pioneer of American Industrial Design Prestel 1990, 1990. 1. Hardcover, 262 pages, ENG, 305 x 235 mm, cover isn't perfect , book itself is in good condition, illustrations in colour and b/w. ISBN: 9783791310664 You're warmly familiar with the work. The first time you drank a modern-day bottle of Coca-Cola, his bottle shape became ingrained in your memory. From the prestigious design work he completed on President John F. Kennedy?s Air Force One to the design of the familiar Greyhound bus, Raymond Loewy's efforts showed no limitations. Raymond Loewy has long been regarded as the most famous American Industrial Designer. Boeknummer: 59130 | Prijs: EUR 29.50 In winkelwagen

Anne Bony ; Valérie Grundy , translation : Deke Dusinberre Jean-Michel Wilmotte Product Design Skira, 2023. 1. Hardcover,560 pages, ENG / FR., 290 x 250 x 55 mm, NEW, illustrated in colour / b/w. ISBN: 9782370741899 More than 50 years of product and furniture design from an iconic French architect This is the first publication on the product and interior-design oeuvre of French architect Jean-Michel Wilmotte (born 1948). After founding his own firm in Paris in 1975, Wilmotte became a highly influential figure in interior design and was commissioned for many high-profile projects, including his work on François Mitterrand's private apartment in the Elysée Palace in 1982. Over the years, the agency has continued its work across architecture, interior and product design, museology and urbanism. Including examples of nearly 1,500 objects and spanning over nearly 50 years, this catalogue raisonné epitomizes Wilmotte's lifelong commitment to design and his strong attention to detail across all endeavors. Boeknummer: 61278 | Prijs: EUR 99.00 In winkelwagen

Anne Bony ; Laurence Bartoletti , Dominique Forest Philippon Lecoq - Designers Architectes d'intérieur 1955-1995 Regard (Editions du), 2023. 1. Hardcover, 250 pages, FR. edition, 315 x 250 x 30 mm, NOUVEAU, illustrations en couleur / n/b. ISBN: 9782841054268 Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Ils participent aux salons nationaux et internationaux, se faisant reconnaitre pour leur militantisme professionnel et la défense d'une profession en devenir. Ils exposent au Salon des artistes décorateurs, au Salon des arts ménagers, à l'exposition internationale de Bruxelles en 1958, à la Triennale de Milan et dans de nombreuses manifestations d'importance. Ce livre rend hommage aux industriels qui les ont soutenus dans l'élaboration de leurs multiples projets produits en série, favorisant leur exploration de nouveaux usages et de nouvelles techniques : en France : d'Henry Mouraux à Airborne, le Mobilier national, Formica et les Glaces de Boussois. A l'étranger, en Allemagne en particulier : Bofinger, Erwin Behr, Lauser, etc. Leurs réalisations se distinguent par un ancrage dans la durée, un engagement sans concessions. Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq. Boeknummer: 62758 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Anne Bony, Alexandra Midal et Richard Thommeret Art & Design Atomium Museum. The Plastic Collection [BE] CFC-Editions. Paperback, 280x230mm, 216p, 300 colour illustrations, English/ French/ Dutch (NL)/ German edition . ISBN: 9782875720153 De la collection privee du Plasticarium a un musee d'art et de design a Bruxelles. Nouveau musee et centre d'art, le ADAM (Art & Design Atomium Museum) a pour ambition de devenir une reference museale en matiere d'expositions d'art et de design a Bruxelles. Installe sur le plateau du Heysel, a deux pas de l'Atomium, il dispose de pres de 5.000m2 et a pour exposition permanente la collection du Plasticarium. Constituee depuis les annees 1980, cette collection est un ensemble singulier et unique au monde qui regroupe plusieurs centaines d'objets en plastique, allant du plus usuel a l'?uvre d'art, en passant par l'objet de design. Si cette collection occupe la large place qu'elle merite au sein du musee, d'autres espaces proposent des expositions temporaires dediees a l'art et au design du XXe siecle et d'aujourd'hui. Le present ouvrage reprend les creations des designers parmi les plus importants dans le domaine du plastique depuis les annees 1950 jusqu'a nos jours. Un florilege de formes et de matieres magnifiquement illustre par des reproductions en quadrichromie dont beaucoup en pleine page. Un livre reference, qui compte egalement quelques ?uvres d'art ayant recours au plastique, publie en quatre langues (francais, neerlandais, anglais, allemand). Les auteurs : Les textes sont signes par des experts dans le domaine du design : - Anne Bony : historienne de l'art, specialiste de l'histoire du design, collaboratrice aux editions du Regard en tant que directrice de collection et auteur d'une serie d'ouvrages sur la creation au XXe siecle (?« Les Annees 10, 20, 30, 40, 50, 60, 70, 80 et 90 ?»), ainsi que ?« Meubles et decors des annees 40, 60 et 70 ?». Elle a publie, en 2006, aux editions Larousse, ?« Le Design. Histoire, principaux courants, grandes figures ?». - Alexandra Midal : docteur en histoire du design et commissaire d'exposition. Apres avoir ete directrice du FRAC de Haute-Normandie, assistante de Dan Graham, pensionnaire de la Villa Medicis, elle est aujourd'hui professeur en histoire et theorie du design, directrice des Masters Design et curatrice de la Design Project Room a la Haute ecole d'art et de design de Geneve. Elle a publie dans de nombreuses revues internationales et dans des catalogues de musees (MoMA?). - Richard Thommeret : professeur a l'universite de Bruxelles depuis 1998, il y intervient principalement au sein du master de Design industriel & d'Architecture d'interieur. Ingenieur de formation, ancien chercheur en materiaux polymeres, il a publie en 2013, aux editions Eyrolles, l'ouvrage ?« Plastiques & design ?». Le catalogue reprend de nombreuses pieces importantes -voire mythiques- de l'histoire du design base sur l'utilisation du plastique, des annees 1950 a nos jours, signees des plus grands designers internationaux. Het Atomium in Brussel werd voor het eerst in gebruik genomen in 1958, het werd gerenoveerd in 2006, maar 2015 wordt een nieuwe scharnierdatum in zijn geschiedenis. In december 2015 wordt immers het Art & Design Atomium Museum (ADAM) feestelijk geopend op de Heizelvlakte. Het werd ontworpen als museum voor design en kunst, en niet louter als museum van design stricto sensu. We zien hier inderdaad voorwerpen die we elke dag wel gebruiken maar waarvan we de formele kwaliteiten niet meer zien, stoelen die niet langer aan hun basisfunctie herinneren, provocerende of ongewone kunstwerken, ook foto's die raken of verrassen en architectuur die bewierookt of lange tijd ondergewaardeerd werd en meer dan de moeite waard is om nu te herontdekken. De prive-collectie, het Plasticarium, van Philippe Decelle, is uniek in de wereld en vormt de kern van de permanente tentoonstelling van het ADAM. Tientallen jaren lang verzamelde deze liefhebber kunststofmateriaal. De tentoonstelling bevat grote stukken, prototypes, ons welbekende alledaagse consumptievoorwerpen en ook meesterwerken van beroemde kunstenaars. Boeknummer: 47823 | Prijs: EUR 24.99 In winkelwagen

Anne Krysiza Sørensen The Copenhagen collection Dansk Møbelkunst, Dansk Møbelkunst,, 2015. softcover, 87 pages, 25x25cm, Illustrated. ISBN: 9788798889847 The Copenhagen collection Dansk Møbelkunst, Boeknummer: 55496 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Anne Whiston Spirn, Frank Lloyd Wright, David Gilson De Long, C. Ford Peatross, Robert Lawrence Sweeney, Frank Lloyd Wright: Designs for an American Landscape, 1922-1932 Harry N. Abrams, 1996. 1. Paperback , 207 pages, 300 x 230 mm, book in fine order, illustrations in colour and b/w, . ISBN: X Frank Lloyd Wright (June 8, 1867 Richland Center, Wisconsin April 9), 1959 was an influential American architect and writer on architecture. He is considered the figurehead of the Prairie School Boeknummer: 58473 | Prijs: EUR 25.00 In winkelwagen

Antoine Picon / Arthur Ruegg Le Corbusier and the Gras Lamp et la lampe Gras - and the Gras Lamp NORMA, 2015. Hardcover. 119 PAGES 10x277x217 mm., yellow cloth ISBN: 9782915542707 The truth is, decorative art is equipment, beautiful equipment, Le Corbusier, L'Art decoratif d'aujourd'hui This book traces the history of an encounter between a remarkable invention, half-industrial half-design object, and one of the most famous architects of the 20th century. Created in 1921, the Gras lamp holds a unique place in the history of lighting. A revolutionary design of marvelous simplicity, its original purpose was to meet the needs of the booming manufacturing and retail sectors. The young Le Corbusier, passionate about the challenges of interior lighting, adopted it as his own from the early 1920s on. Thanks to its remarkable functionality, this lamp also perfectly corresponded to his desire to break with decoration and ornament, and the architect went on to utilize it in his studio in the rue de Sevres in Paris as well as his home. He also placed it in many of the interiors of the houses he designed: the Villa Le Lac (Switzerland), the Villa La Roche (Paris), the Guiette House (Antwerp), the Villa Savoye (Poissy), and the villa belonging to his friend Eileen Gray in Roquebrune-Cap-Martin. Relying on rich photographic documentation from the period, the book goes through the history of the Gras lamp, its patents and various models, but it also enables the reader to rediscover Le Corbusier's interior designs through the prism of this icon of design, as he was one of this lamp's main promoters in modern times. Text in English and French. Contents: Preface, Antoine Picon; Le Corbusier and the law of light Arthur Ruegg; The Lamp and the Architect; Le Corbusier: For daily use; The Studio in the rue de Sevres; Private homes; A Restoration story; Le Corbusier's Designs; Introduction; Villa Le Lac, little house, Corseaux near Vevey (Switzerland), 1923; La Roche-Jeanneret house, Paris, 1925; Guiette House, Antwerp, 1926; Villa Savoye, Clear Hours, Poissy, 1929-1931; Swiss Pavilion, Cite Universitaire, Paris, 1931-1933; Visiting Eileen Gray; Bibliography; Chronology. Le Corbusier, L'Art decoratif d'aujourd'hui. Creee en 1921, la lampe Gras tient une place inedite dans l'histoire du luminaire. D'une conception revolutionnaire et d'une grande sobriete, elle a vocation a satisfaire aussi bien le monde de l'industrie que le secteur tertiaire alors en plein essor. Le jeune Le Corbusier, passionne par la problematique de la lumiere, l'adopte et se l'approprie des le debut des annees 20. D'une fonctionnalite remarquable, cette lampe repond aussi parfaitement a son besoin de rupture avec la decoration et l'ornement, ce qui amenera l'architecte a l'integrer dans son atelier de la rue de Sevres a Paris comme dans son domicile, ou elle sert aussi bien a eclairer ses tables de travail que les plateaux de tables de salle a manger. Boeknummer: 48553 | Prijs: EUR 42.95 In winkelwagen

Armelle Baron, Christian Sarramon (Photographer) Axel Vervoordt: Timeless Interiors. Paris, Flammarion, 2007. Hardcover with dustjacket, 253pp., 22.5x30.5cm., lavishly illustr. in col., new! ENGLISH TEXT. ISBN: 9782080305350 Axel Vervoordt began purchasing antiques in his teens and has steadily built a vast collection of exquisite objects from around the world. He is renowned for his prestigious exhibitions at major world antique fairs, including the New York Design Fair and TEFAF Maastricht. His interior designs, in both traditional and modern settings around the world, combine antiques from all continents with a Zen sensuality, and they blend the old with the new to create harmonious interiors. His unusual pairings may include Chinese porcelain with English furniture or a Roman relic alongside a 1930s Flemish painting. The extent of Vervoordt?s talent is revealed in the twenty-three homes in Europe and the United States presented here through Christian Sarramon?s photographs. The variety of styles reflects Vervoordt?s eclecticism, and his authentic and welcoming interiors are inspirational treasure troves. From the rustic charm of a Swiss chalet to the classic finesse of a Bordeaux château to the modern allure of a Miami mansion, Vervoordt?s creations are perfectly in tune with the character and history of each space. Boeknummer: 41952 | Prijs: EUR 67.00 In winkelwagen

Axel Vervoordt Axel Vervoordt Portraits d'intérieurs Flammarion, 2019. Relié -320 pages - 237 x 315 mm. ISBN: 9782081496316 Nous créons des maisons pour que les gens s?y sentent bien et y trouvent leur bonheur. Nous pensons que chaque maison est une oasis ; un lieu de silence dans un monde trop bruyant ! » écrit Axel Vervoordt. Marchand d?art installée à Anvers depuis cinquante ans, la société Vervoordt. Boeknummer: 53322 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

Axel Vervoordt Axel Vervoordt Portraits d'intérieurs Flammarion, 2019. relie, 320 pages - 237 x 315 mm, ill Couleur. ISBN: 9782081496316 Nous créons des maisons pour que les gens s?y sentent bien et y trouvent leur bonheur. Nous pensons que chaque maison est une oasis ; un lieu de silence dans un monde trop bruyant ! » écrit Axel Vervoordt. Marchand d?art installée à Anvers depuis cinquante ans, la société Vervoordt met en scène des demeures dans le monde entier, véritables havres de paix en harmonie avec la nature, dans lesquelles elle fait dialoguer les époques et les objets. Ses clients apprécient son goût unique ! Dans ce nouvel ouvrage, elle nous fait découvrir des projets menés à bien aux États-Unis, en Belgique, en Angleterre, en France, en Italie et en Espagne, ainsi que des premières réalisations en Inde, en Russie et au Japon ! Sur chaque chantier, la société a mis en évidence la manière unique qu?elle a de relier l?art, l?architecture et la nature en une seule pratique. Boeknummer: 53347 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

Axel Vervoordt, Foreword by Boris Vervoordt, text by Michael James Gardner AXEL VERVOORDT : PORTRAITS OF INTERIORS Flammarion, 2019. 1. Hardcover, 264 pages, ENG, 310 x 240 mm, NEW, illustrated in colours. ISBN: 9782080203755 Eighteen recently-designed homes demonstrate how Axel Vervoordt incorporates nature, art, and timeless interiors to create living spaces that encourage self-reflection, inspiration, and happiness. For a half century, Axel Vervoordt's vision has been defined by a continual quest for harmony, beauty, and the creation of interior atmospheres that are rooted in the past, connected to the future, and imbued with today's comforts. Here, the designer reveals his guiding philosophy and pursuit to uncover the profound sense of well-being that a home can evoke. These eighteen residences -from an urban New York penthouse or Moscow apartment to a waterfront estate in New England, and from a Tokyo dwelling to a Bordeaux wine château or a Wabi farmhouse- reveal how art complements architecture and the elements of nature in an alchemy of Vervoordt expression. Portraits of each residence -including the Vervoordts' own homes in Venice and Belgium- feature sweeping vistas of the surrounding landscape and a tour through the interiors. Each detail?from the materials used to the graceful placement of a well-chosen object?offer deep insight into the Vervoordt design approach and abiding principles for living and working well. A home should be an oasis, a haven that fosters a sense of well-being and joy. Axel Vervoordt demonstrates how -through the creation of timeless interiors- a home can convey a spirit of generosity, love, and emotion to all who cross the threshold. Boeknummer: 62540 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

Axel Vervoordt: Axel Vervoordt Living with Light. Flammarion, 2013. Hardcover with dusjacket 256 pages, 27 × 30 cm, illustrations in colour.., ENG. ISBN: 9782080201591 Following the best seller Axel Vervoordt: Timeless Interiors, this volume of twenty new interiors expands on the Vervoordt vision for creating exceptional homes that combine natural elements, antiques, and fine art. The art of harmonious living is extolled in this volume through twenty bespoke interiors designed by the Axel Vervoordt company. Each room incorporates natural elements?light, water, metal, wood?blended with a modern aesthetic and punctuated with fine art. The Vervoordt concept of the home is revealed through a refined balance between art and nature to create timeless living spaces. The range of featured properties includes homes by the sea as well as in urban and rural locations, demonstrating a breadth of styles possible within the essential Vervoordt design principles. Photography by Laziz Hamani brings into focus both the unique design details and the carefully constructed interiors that fuse to create each striking setting. These exceptional residences are rich with inspirational ideas to incorporate into your own home so that you can celebrate your living space in the singular Vervoordt style. Boeknummer: 54045 | Prijs: EUR 69.50 In winkelwagen

BADETZ Yves Janette Laverriere FR, Norma. Relie sous jacquette, 23 x 30,5 cm ,176 pages , 254 illustrations noir et blanc et couleur . ISBN: 9782909283883 Femme engagee, Janette Laverriere tient une place importante dans la conception de l?architecture d?interieur et la creation de mobilier au XXe siecle. Nee en 1909 en Suisse, elle suit des etudes a la Allgemeine Gewerbeschule de Bale et une formation dans le cabinet de son pere, celebre architecte. En 1931, elle rencontre dans l?agence de Jacques-Emile Ruhlmann, professeur exigeant, le decorateur Maurice Pre, son futur mari. Ils travailleront ensemble quelques annees, realisant entre autres, avec Maxime Old, ?« Le Pied-a-terre d?un archeologue ?» pour l?Exposition de 1937. Separee de Maurice Pre en 1945, Janette Laverriere se libere de la tradition, s?approprie les materiaux nouveaux pour inventer des meubles economiques et ingenieux. Elle entre dans les collections du Mobilier national, realise l?amenagement du palais presidentiel de Niamey et de l?Hopital suisse de Paris, amenage ou construit les maisons d?amis intellectuels, avec une constante recherche de simplicite et une poesie qui se revele particulierement dans les miroirs qu?elle n?a cesse de creer depuis 1936. Boeknummer: 23467 | Prijs: EUR 50.00 In winkelwagen

BADETZ, Yves; MAXIME OLD. ARCHITECTE-DECORATEUR, Paris, Norma Editions,, 2017. Relie, cartonnage blanche sous jaquette illustree, frontispice en couleurs, 235 x 315mm., 328pp., illustration tres riche en couleurs. NEUF! ISBN: 9782915542967 La reedition de cette monographie sur Maxime Old (1910-1991) retrace de maniere chronologique la carriere et l??uvre de ce grand decorateur, a travers une etude approfondie de ses carnets de fabrication, de ses archives et de ses participations aux Salons. Maxime Old, issu d?une famille d?ebenistes, suit des etudes a l?ecole Boulle avant de parfaire sa formation dans l?atelier de Jacques-Emile Ruhlmann, le plus grand decorateur de son temps. Ne a une epoque charniere ou la societe va connaitre des bouleversements sans precedent, eleve dans le respect d?une tradition artisanale de qualite et de savoir-faire, Maxime Old represente un trait d?union entre la grande epoque des decorateurs et les temps modernes, un authentique et precieux temoin assurant le lien entre la periode Art deco et les survivances d?un style quarante qui se fond dans l?epoque du design. Le Mobilier national et le ministere des Affaires etrangeres lui passent de nombreuses commandes pour les ambassades de France a La Haye, Helsinki et Ottawa. Outre une clientele privee qui lui reste fidele tout au long de sa carriere, il est charge de chantiers aussi importants que l?amenagement du siege de la Societe des forges et ateliers du Creusot, l?hotel Marhaba a Casablanca, l?aerogare de Marignane ou le paquebot France. Nouveau livre. Boeknummer: 18915 | Prijs: EUR 85.00 In winkelwagen

Barbara & René Stoeltie LA MAGIE DE LONDRES Fonds de Mercator 2013, 2013. Hardcover, 208 pages, Texte en Francais, 335 x 250 mm, avec 180 pages d'illustrations couleur, un bon exemplaire, . ISBN: 9789462300163 « Quand un homme se lasse de Londres il se lasse aussi de la vie, car Londres possède tout ce qu'on peut attendre d'une ville » écrivait le célèbre poète, écrivain, essayiste et critique d'art Samuel Johnson. Tracer le portrait de Londres est impossible sans évoquer ses monuments célèbres, ses vieilles traditions et ses clichés éculés : la relève de la garde, les grands magasins débordant de luxe et de faux-luxe, le « afternoon tea » et les innombrables pubs Victoriens, pleins à craquer. Barbara et René Stoeltie ont vécu à Londres, dans une maison 18e au coeur d'Islington et pendant leur périple ils eurent la chance inouïe de découvrir les richesses cachées derrière les façades de la ville. Depuis ce temps-là, les maisons et les intérieurs de Londres n'ont plus de secret pour eux et ils les ont collectionnés comme on collectionne des objets précieux. Aujourd'hui, les images de ces demeures d'exception, ont pris la forme d'un livre où on découvre, entre autres, le loft du galeriste David Gill, la péniche de la styliste Emma Freemantle, la garçonnière de l'écrivain Simon Blow, le « bedsitter » du peintre Duggie Fields, l'appartement de la créatrice de tissus Carolyn Quartermaine et une maison spectaculaire décorée par Francis Sultana. Boeknummer: 55963 | Prijs: EUR 39.90 In winkelwagen

Barnet, Peter; Wilkinson, Mary Ann Decorative Arts, 1900:Highlights from Private Collections in Detroit Wayne State University Press, 1994, 1994. 1. Paperback, 132 pages , ENG, 280 x 250 mm, in good shape, with illustrations / images in colour and b/w. ISBN: 9780895581396 The decorative arts are arts or crafts whose object is the design and manufacture of objects that are both beautiful and functional. It includes most of the arts making objects for the interiors of buildings, and interior design, but not usually architecture. Ceramic art, metalwork, furniture, jewellery, fashion, various forms of the textile arts and glassware are major groupings. Applied arts largely overlaps with decorative arts, and the modern making of applied art is usually called design. The decorative arts are often categorized in distinction to the "fine arts", namely painting, drawing, photography, and large-scale sculpture, which generally produce objects solely for their aesthetic quality and capacity to stimulate the intellect. Boeknummer: 58434 | Prijs: EUR 12.50 In winkelwagen

Bauer, Helmut ; Majewski, Lech [Hrsg.] Setz Dich! Setzen Sie sich bitte! Munchen : Ed. Bemberg, 2000. Softcover, 263pp., 27.5x38cm., illustr. throughout in col., good copy. (some traces of use on cover). ISBN: 3980721701 Anlasslich der gleichnamigen Ausstellung am Munchner Stadtmuseum von Marz bis Oktober 2000 Boeknummer: 49229 | Prijs: EUR 40.00 In winkelwagen

Bea Mombaers Bea Mombaers - items & interiors Luster uitgeverij, 2020. Gebonden, Hardcover Linnen, 240 pages, 21 x 27 cm,. ISBN: 9789460582530 Bea Mombaers - items & interiors : two words that sum up the life of interior stylist Bea Mombaers. They exemplify how the foundation of Bea's world is formed by her innate fascination for things with a past life, for objects that tell an extraordinary story, combined with an unsurpassed sense of how to create a unique atmosphere. Over the past three decades Bea Mombaers has blossomed from a passionate collector into a reputable name in the international art and design scene. From the start, her lifestyle boutique in Knokke, ?Items? was the place to be for rare collector?s items, original works of art, vintage furniture and a selection of exclusive homeware articles. Together with photographer Raf Maes and designer Geoffrey Brusatto, Bea spent the past two years travelling through her own universe. They visited homes both in Belgium and abroad and made beautiful images of the interiors that Bea has put together, but also of intriguing details, beautiful still lifes and objects that tell a story that Bea loves. The result is a beautiful book in which the images are arranged according to the different moments in a day. Boeknummer: 54426 | Prijs: EUR 40.00 In winkelwagen

Beiträge von Vera Hausdorff, Roman Kurzmeyer, Eugen Gomringer, Hans-Dieter Huber, Rudolf Koella, Antje Krause-Wahl Camille Graeser. Devenir un artiste concret Wienand Verlag, 2020. Hardcover, 480 pages, mit 321 farbigen und 91 s/w illustré. 24,5 x 17,0 cm Texte en Francais. ISBN: 9783868325805 Camille Graeser (1882-1980) est l'un des grands artistes de Zurich. Mais comment le fabricant et designer de meubles avec son propre studio de Stuttgart en est-il venu à une peinture constructive et concrète? Graeser avait accompagné son talent de peintre dès le début et avait acquis une importance considérable après sa fuite en Suisse en 1933. Ce volume d'essais décrit la période de bouleversements dans sa biographie ainsi que sa réorientation artistique à Zurich en sept articles et l'illustre avec de nombreuses sources et archives. Ses liens avec d'autres artistes des années 1920 aux années 1950, en particulier avec les membres de l'association suisse des artistes Allianz, sont également pris en compte. La perspective se termine par un regard sur l'engagement des jeunes artistes avec le travail de Graeser. Boeknummer: 53635 | Prijs: EUR 40.00 In winkelwagen

Beiträge von Vera Hausdorff, Roman Kurzmeyer, Eugen Gomringer, Hans-Dieter Huber, Rudolf Koella, Antje Krause-Wahl Camille Graeser. Devenir un artiste concret Wienand Verlag, 2020. Hardcover, 480 pages, mit 321 farbigen und 91 s/w illustré. 24,5 x 17,0 cm Texte en Englisch, ISBN: 9783868325799 Camille Graeser is one of the great concrete artists from Zurich. But how did the furniture maker and designer with his own studio in Stuttgart come to create concrete, constructivist painting? Graeser?s talent as a painter accompanied him from the beginning and gained importance after his flight to Switzerland in 1933. This essay volume describes the period of upheaval in his biography as well as his artistic reorientation in Zurich and illustrates this with extensive source and archive material. Boeknummer: 53636 | Prijs: EUR 40.00 In winkelwagen

Benjamin Loyaute Pierre Cardin Evolution FURNITURE AND DESIGN Flammarion, 2006. Hardcover with dusjacket 216 PAGES Illustrated. English text FINE!. ISBN: 9782080305275 Pierre Cardin, the inventor of ''prêt-à-porter'' whose graphically iconic initials personify his signature style, is best known for fashion and accessory design. However, he launched a unique furniture line during the 1970s that transposed his sculptural approach to fashion into furniture design: futuristic forms combined with traditional lacquer and cabinetmaking techniques and revolutionary space-age designs featured metal and plastics. Artistic director and catalyst, he challenged artists such as Serge Manzon, Christian Adam, Maria Pergay, Giacomo Passera, Prevost, and Pacos to renew contemporary French furniture design. Archival documents and newl commissioned photography include rare designs produced in his Paris workshops or by Japanese firm Yamada Shomei, such as his Space line that is the avant-garde symbol of this emperor of 1970s style. Cardin actively participated in this timely publication aimed at the burgeoning market for 1970s design. Boeknummer: 62295 | Prijs: EUR 65.00 In winkelwagen

BERD POLSTER Walter Knoll The Furniture Brand of Modernity. teNeues, 2019. Hardcover, 352 pages Illustrated. 32 x 25 cm . ENGLISH ISBN: 9783961711796 A vivid company biography of leading furniture manufacturer Walter Knoll based on its formative figures Wilhelm, Hans, and Walter Knoll and, for more than 25 years to date, Markus Benz. Walter Knoll, the book, charts the more than one-and-a-half-century-old history of this remarkable furniture dynasty, tracing the evolution of its designs in relation to key cultural and historical developments. When the Thomas Mann House in Los Angeles was recently bought by the Federal Republic of Germany and transformed into a representative transatlantic meeting place, it was Walter Knoll furnishings that defined its interior design and showcased German creativity and economic-cultural performance. Based in Herrenberg, near Stuttgart, the more than 150-year-old furniture business is one of the most successful furniture companies of the modern era and a global leader in the high-end furnishings segment. Walter Knoll's impressively long history dates back to Wilhelm Knoll, the founding father of the Knoll dynasty, who first set up a leather shop in Stuttgart in 1865. Knoll rose from being a tanner and merchant to the court purveyor to the House of Wurttemberg. When his sons, Willy and Walter, took over the company in 1907, they began producing seating-introducing the first club armchair to Germany and becoming the industry's first exporter. Their advances marked a revolution in upholstered furniture. After founding his own company in the 1920s, Walter Knoll was a breakout sensation in the avant-garde interior design world with a landmark exhibition at the Weissenhof Estate in Stuttgart, under the direction of Mies van der Rohe, in 1927. His son, Hans Knoll, went to the U.S. in the 1930s and himself founded his own company, Knoll Inc., and with it, re-wrote design history. In 1993, Markus Benz, the son of Rolf Benz, joined the Knoll ranks, continuing the successful cooperation with internationally-renowned architects and designers. Boeknummer: 52930 | Prijs: EUR 49.90 In winkelwagen

BERRY, John R.; HERMAN MILLER. THE PURPOSE OF DESIGN, New York, Rizzoli, 2004. Bound, cardboard, illustrated dustwrapper, frontispice, 230 x 310mm., 242pp., profound and beatiful color illustration. The author explores the unique symbiosis of business and design that both informed the company's ethos and ensured its succes. A definitive history of the powerful contributions of Herman Miller since its founding. Features the legendary designs of Charles and Ray Eames, George Nelson, Gilbert Rohde, Bill Stumpf, Don Chadwick, Ayse Birsel and Studio 7.5. Book is new. Boeknummer: 16881 | Prijs: EUR 50.00 In winkelwagen

Beverly H. Twitchell Bertoia The Metalworker Phaidon Press, 2018. Hardcover 280 pages, english text. ISBN: 9780714878072 A celebration of the rich and varied work of Italian-born American artist, designer, and master of metal, Harry Bertoia From chapel altarpieces and bronze fountains, to wire chairs and silver brooches, Harry Bertoia's creative output was varied in the extreme. This new book explores his entire career: his move from Italy to Detroit at 15; his formative years at Cranbrook; his work with Charles Eames and Knoll; through to his fascinating sound sculptures. In doing so, the book demonstrates how seemingly disparate works are in fact united in being reflections of nature, and places Bertoia's art squarely at the heart of American modernism. Boeknummer: 53032 | Prijs: EUR 69.00 In winkelwagen

Blaser, werner; Il Design di Mies Van der Rohe. IT., Electa, 2008. Paperback with flaps, 240x170mm, 152p, IT edition , new conition ! . ISBN: 9788837060466 Con questo studio si intende offrire, attraverso una serie di brevi capitoli, una descrizione degli eventi che tra gli anni Venti e gli anni Cinquanta hanno contribuito a produrre un nuovo universo di forme, che rappresenta il fondamento da cui discende la nostra contemporanea sensibilita formale. L'architettura di Mies punta sulla rappresentativita e Mies presta molta attenzione agli arredi previsti per i suoi spazi. Negli edifici e negli arredi da lui progettati la proporzione e premessa della bellezza e dell'armonia, mentre l'uomo ne e la misura. Boeknummer: 24777 | Prijs: EUR 45.00 In winkelwagen

Bleue-Marine Massard PAUL BRANDT : Artiste joailler et décorateur moderne Norma Éditions, 2022. 1. HB, 305 x 230 mm, 224 p, 300 illustraties, FR edition. neuf. ISBN: 9782376660699 Pilier de la joaillerie moderne dans les années 20, Paul Brandt a exercé aux côtés des plus grands noms tels que Fouquet, Templier ou encore Sandoz. Né à la Chaux-de-Fonds en Suisse, il s'installe très jeune à Paris où il poursuit une formation éclectique (joaillier, peintre, sculpteur, graveur en médailles et sur pierres fines, émailleur...). Séduit par les arts appliqués, il se spécialise dans la création de médailles, puis de bijoux. D'abord dans un style Art nouveau, puis Art déco, il participe aux différents événements artistiques qui animent la capitale. Membre du jury, mais aussi participant de l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs de 1925, il est présenté comme un des acteurs de la « transformation complète » et acquiert une renommée internationale. Paul Brandt pense ses bijoux comme des ouvres d'art et théorise leur présentation à l'occasion de scénographies avant-gardistes pour lesquelles il collabore avec les plus grands architectes modernes de l'époque tels qu'Éric Bagge et Djo-Bourgeois. À partir des années 1930, il revient à un art plus « industriel » et étend son activité à la décoration intérieure. Cette première monographie illustre le talent de cet artiste majeur, tant dans la joaillerie que dans le domaine des arts décoratifs français et international. Retraçant l'ensemble de son parcours, elle montre l'étendue des compétences de Paul Brandt, dans le domaine du bijou, mais aussi dans les domaines de la médaille, de la décoration et de l'aménagement intérieur. Elle s'appuie sur un travail de recherche inédit et illustré par un important corpus de 350 documents iconographiques tiré de sources journalistiques, muséales ou issues d'archives publiques ou privées. Si son nom se fait discret dans l'actualité, il est aujourd'hui l'un des plus respectés et recherchés parmi les marchands et les spécialistes de la joaillerie moderne, comme en témoigne l'engouement pour ses créations sur le marché de l'art. Boeknummer: 62189 | Prijs: EUR 55.00 In winkelwagen

BOSONI, Giampiero; ITALIAN DESIGN, New York, Modern Museum of Art, 2008. Pictorial softcover, 210 x 215mm., 160pp., very profound colour illustration. ISBN: 9788874394906 Engaging Italian industry and culture in a single-minded and spontaneous project of national image building, Italy's designers have produced a complete variety of forms?fashion, graphic arts, and product and set design?with a unique international resonance. This book explores Italian design of the last half-century, featuring the classic lines of the Vespa, Bruno Munari's deconstruction of the common fork, the nostalgic appeal of Italo Marchioni's ice cream cone, and the sleek minimalism of Alberto Meda's "Light Light Chair," among many other masterpieces. Includes 148 illustrations and an introduction by Paola Antonelli, Senior Curator in the Department of Architecture and Design at the Museum. Moma 5. New book. Boeknummer: 23049 | Prijs: EUR 29.95 In winkelwagen

Brigitte Durieux Le mobilier industriel, Quand l'utile devient style FR, aubanel, 2009. relie, avec couverture, 236pp illustree. ISBN: 9782700606737 Le style industriel est ne. Chaises et tables de bistrot, vestiaires, meubles de tri postal, lampes articulees : le mobilier metallique s?invite a la maison. Mais d?ou viennent-ils, ces meubles et luminaires qui nous seduisent tant aujourd?hui ? Brigitte Durieux raconte l'histoire encore inedite de plus de trente objets culte : le vestiaire d'usine, la lampe Jielde, la chaise et le tabouret Tolix, les bureaux metalliques des Forges de Strasbourg, la chaise d'ecole Mullca, le fauteuil du jardin du Luxembourg? Outils de travail de nos grands-parents, ils se chinent aujourd?hui dans le grenier de notre memoire collective et s?installent dans notre quotidien pour ce qu?ils sont : de nouveaux meubles de famille. Un heritage que les designers ont bien compris qui, d?Andree Putman a Philippe Starck, les redessinent dans leur fonctionnalite.Illustre par plus de 250 dessins, photographies et documents originaux, ce livre s?enrichit de conseils pratiques pour les chineurs et d?un carnet d?adresses detaille. Boeknummer: 22940 | Prijs: EUR 39.00 In winkelwagen

Brigitte Durieux, Laziz Hamani (Photographe). Objets cultes du mobilier industriel. Paris, Editions de la Martiniere, 2012. Relie, jaquette d'editeur, 239pp., 24x31.5cm., ills. en coul., neuf. ISBN: 9782732443027 Le style industriel est ne. Chaises et tables de bistrot, vestiaires, meubles de tri postal, lampes articulees : le mobilier metallique est aujourd'hui chine et meme traque. L'auteur du Mobilier industriel, Brigitte Durieux, raconte l'histoire d'une cinquantaine d'objets (europeens et americains) qui ont ete utilises par nos aieux, puis sont sortis des usines pour entrer dans nos salons et devenir aujourd'hui de veritables meubles cultes (lampe Gras, tabouret Singer, reflecteur Holophane, horloge Brillie, etc.). Chaque objet est magnifie par les photographies de Laziz Hamani. Jouant avec la lumiere et les details, il les immortalise en les photographiant sous toutes leurs coutures. Avec plus de 250 photographies ce livre, presente dans un coffret original, est un catalogue unique du style industriel. Indispensable pour les chineurs inveteres. Boeknummer: 41902 | Prijs: EUR 38.00 In winkelwagen

Brunhammer, Yvonne Art Deco Style St Martins Pr, 1984, 1984. 1. Paperback, 176 pages, ENG, 305 x 235 mm, good, with 380 illustrations, including 27 in full colour. ISBN: 9780312052249 Boeknummer: 58506 | Prijs: EUR 15.00 In winkelwagen


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