Modern art
589 livres trouvéz
--
All That Is Solid Melts Into Air = Al Het Vaststaande Verdamt Five Reflections on Materialistic Spirituality in Contemporary Art / Al het vaststaande verdampt. Vijf reflecties over materialistische spiritualiteit in de hedendaagse kunst.
Lannoo, 2009. Softcover, 256pp., 21.5x26.5cm., richly illustr. ibn col. Good copy. Tekst in English and dutch. ISBN: 9789020983180
Does art have or give a meaning? Can contemporary art be a free haven of spirituality and enchantment in a time that is characterised by an increasing need for giving meaning in a globalised and sometimes virtual world? Answers to these questions are being given by 5 internationally acclaimed curators. Illustrated with the works of dozens of contemporary artists this publication attempts to shed light on the contemporary art world. Artists of this title included: Al + Al, Annie Cattrell, Camilla Low, Eva Berendes, Francesco Gennari, Gabriel Kuri, General Idea, Goshka Macuga, Harald Thys, Jimmie Durham and many more.
Référence: 46785 | Prix: EUR 25.00
--
Commitment .
MECHELEN, 2007. Paperback, 285x225mm, 94p, English/ Dutch (NL) edition. ISBN: 978907719315013
Dit project brengt twintig kunstenaars bij elkaar die zich op een beeldende manier verhouden tot het begrip engagement. Kunst wordt vandaag meer en meer ingezet als buffer voor de verzuring van onze samenleving. Kunst zalft, kunst verzacht de harde realiteit, kunst moet een begrijpelijke emanatie en spiegel zijn van het leven zelf. BkSM wil met Commitment de recente verwachtingen over kunst omzetten in een project waarin de kunstenaars via hun werk het woord (terug)nemen. Met andere woorden: wat is de uiteindelijke missie van de hedendaagse kunstenaar, de musea en de kunstinstituten in onze uiterst complex geworden maatschappelijke en economisch-globaliserende context? Het project Commitment betekent ook een symposium over deze brandende thema's en de productie van een nieuwe bkSM-publicatie. Deenemende kunstenaars zijn Francis Alys, Carl Andre, Atelier Van Lieshout (AVL), Ricardo Brey, Marcel Broodthaers, Daniel Buren, Edith Dekyndt, Geert De Mot, Simona Denicolai
Référence: 25294 | Prix: EUR 19.00
--
DELPORTE, Recente werken
Tielt, Drukkerij-Uitgeverij Lannoo pvba, 1972. Softcover , kartonomslag met flappen, 16x20.5cm, 179 pp., tweetalig Nederlands en Frans, in goede staat. ISBN: 9020904345
Référence: 21817 | Prix: EUR 18.00
--
Denkbild Und Wirklichkeit: Sechs Kunstler Aus Antwerpen =Denkbeeld En Werkelijkheid Zes Kunstenaars Uit Anwerpen Bert De Beul, Denmark, Jan Fabre, Philip Huyghe, Mark Luyten, Ludwig Vandevelde.
antwerpen, Mukha, 1999. Soft Cover. Fine. Text: German / Dutch / French / English. 96 p.; ill.; 22 x 27 cm. ISBN: 9783926138156
Exhibition Catalog
Référence: 42532 | Prix: EUR 20.00
--
Dits 20 - Hyperreel? Les androides revent-ils de moutons electriques ? ( Philip K. Dick, 1968)
[BE] MAC's Grand Hornu, 2015. Paperback, 238x170mm, 140p,
French edition . ISBN: 9782930368610 Dans Les androides revent-ils de moutons electriques ?, le romancier americain de science-fiction Philip K. Dick depeint l'environnement post-humain d'une planete Terre gagnee par les technologies de l'hyperrealite. Les themes de ce roman publie en 1976 et adapte au cinema par Ridley Scott dans Blade Runner (1982) sont evoques a travers le travail du jeune videaste americain Ryan Trecartin, l'art de la figure de cire ou des automates, les machines e l'art brut, le courant de l'hyperrealisme .. 1/ La Canard de Vaucanson, par laurent Busine 2/ La Revolte des machines, par Florence Andoka 3/ Fred Biesmans, par Kimberly Colmitti 4/ L'hyperrealisme, par laurent Courtens 5/ Le cauchemar des figures de cire, par Denis Gielen 6/ ?« Art Brut & technologie?» , par Carine Fol 7/ David Lamelas et l'Invention de Morel, par Yoann van Parys 8/ Ryan Trecartin, par Julien Foucart Librairies Partenaires en Belgique : A Bruxelles, COOK & BOOK, FILIGRANES, PEINTURE FRAICHE & TROPISMES. A Anvers, IMS/DIERCKXSENS-AVERMAETE Référence: 46911 | Prix: EUR 18.00
French edition . ISBN: 9782930368610 Dans Les androides revent-ils de moutons electriques ?, le romancier americain de science-fiction Philip K. Dick depeint l'environnement post-humain d'une planete Terre gagnee par les technologies de l'hyperrealite. Les themes de ce roman publie en 1976 et adapte au cinema par Ridley Scott dans Blade Runner (1982) sont evoques a travers le travail du jeune videaste americain Ryan Trecartin, l'art de la figure de cire ou des automates, les machines e l'art brut, le courant de l'hyperrealisme .. 1/ La Canard de Vaucanson, par laurent Busine 2/ La Revolte des machines, par Florence Andoka 3/ Fred Biesmans, par Kimberly Colmitti 4/ L'hyperrealisme, par laurent Courtens 5/ Le cauchemar des figures de cire, par Denis Gielen 6/ ?« Art Brut & technologie?» , par Carine Fol 7/ David Lamelas et l'Invention de Morel, par Yoann van Parys 8/ Ryan Trecartin, par Julien Foucart Librairies Partenaires en Belgique : A Bruxelles, COOK & BOOK, FILIGRANES, PEINTURE FRAICHE & TROPISMES. A Anvers, IMS/DIERCKXSENS-AVERMAETE Référence: 46911 | Prix: EUR 18.00
--
Joseph Beuys Sammlung Axel Hinrich Murken, Museum Wiesbaden
Imhof verlag, 2017. Hardcover with dusjacket,22 × 26 cm, 196 Seiten, 189 Farb- und 14 S/W-Abbildungen. ISBN: 9783731906483
Référence: 54427 | Prix: EUR 24.50
--
Martin uit den Bogaard Outre - vivant, Expostition 2011
rouillé, RURART editions, 2011. softcover 72 pages, 255 x 235mm., volledig geillustreerd in kleur. ISBN: 9782919157051
catalogue Expostition /tentoonstellingscatalogus Rurart 2011, Martin uit den Bogaard Outre - vivant,
Référence: 63983 | Prix: EUR 24.50
--
Siegfried Anzinger. Laokoon ubt. Zeichnungen 1985. Herausgegeben von der Galerie Krinzinger Innsbruck-Wien.
Ritter Verlag, 1986. bound, hardcover, 152 illustrations.
Référence: 43010 | Prix: EUR 15.00
--
Tadashi Kawamata Maquettes
Exhibition 1996
Mulier Gallery, 1996. Original publishers paper-covered boards, 9 pags ill nederlands .
Référence: 56136 | Prix: EUR 15.00
--
The Picasso Book
UK, Tate Publishing, 2010. Paperback, 246x189mm, 224p, English edition . ISBN: 978185437843913
"The Essential Artists" series from Tate Publishing are authoritative reference guides to the world's major artists, providing the essential information on each artist's work and career in an attractive, accessible and affordable format. Pablo Ruiz Picasso was the most prolific artist in the history of Western art. Born in 1881 in Malaga, southern Spain, he spent almost all of his productive life in France, dying in Mougins in 1973. In more than seven decades as an artist, Picasso finished two thousand oil paintings alone, along with sculptures, ceramics, collages, prints, photographs, drawings and jewellery designs. This new book, drawing extensively on recent research, will provide an overview of the whole range of Picasso's art and career. Uniquely, it takes a thematic approach, examining Picasso and poetry, Picasso and war, Picasso and 'disfigurement' - the fragmentation of the human form in his work - Picasso and play and Picasso's ruminations on the figure of the artist. The introduction looks at Picasso himself, and the myths that surround him, concluding that it is impossible to disentangle the man from his legend. Separate sections include extracts from Picasso's poetry and writings and from critics both contemporary and historic. Functioning both as an introduction for those coming fresh to Picasso's work and bringing new insights to those already familiar with his career, this important and at the same time accessible book is one of the most significant additions to Picasso literature in recent years. Neil Cox is Senior Lecturer in Art History and Theory at the University of Essex. He curated an exhibition called A Picasso Bestiary in 1995 and is the co-author of "Marcel Duchamp and Cubism".
Référence: 25594 | Prix: EUR 25.00
ABADIE, Daniel en VAN DEN BUSSCHE, Willy;
PIERRE ALECHINSKY,
Antwerpen, Mercatorfonds, 2000. Gebonden, geillustreerde kartonomslag in kleur, 240 x 295mm., 204pp., uitgebreide kleurillustratie, biografisch z/w materiaal. ISBN: 9061534712
Verscheen ter gelegenheid van de gelijknamige tentoonstelling in het PMMK van 14 juli tot 12 november 2000. Een reis door de verbeelding - Tentoongestelde werken - Chronologie - Individuele tentoonstellingen. Het boek is als nieuw.
Référence: 21954 | Prix: EUR 45.00
Abraham Poincheval, Roger Hiorns, Ann Veronica Janssens, Otto Boll en Kelly Schacht
Cloudwalker catalogus expo Voorlinden 2024
Wassenaar, Voorlinden, 2024. hardcover, 112 pages, full color, 29.7x24cm Text in ENG/NL. ISBN: 9789492549303
Met de catalogus van de collectietentoonstelling Cloudwalker kun je nog nagenieten van alle kunstwerken en zalen. Daarnaast ontdek je in interviews met Abraham Poincheval, Roger Hiorns, Ann Veronica Janssens, Otto Boll en Kelly Schacht hoe zij hun kunstenaarschap zien en het onbekende exploreren en vormgeven ----- With the catalog of the collection exhibition Cloudwalker, you can reminisce about all the artworks and galleries. In addition, in interviews with Abraham Poincheval, Roger Hiorns, Ann Veronica Janssens, Otto Boll and Kelly Schacht, you will discover how they view their artistry and explore and shape the unknown
Référence: 64114 | Prix: EUR 54.99
Adins, Frank ( voorw. );
Aspecten van kunst. Armoede Toeval Vergankelijkheid,
Kortrijk, Stad, 1988. Softcover, wit karton onder bruin geillustreerde papieromslag, 27 x 21cm., 75pp., z/w illustratie, advertenties van lokale handelaars achterin.
Broeltorens en Van Daleplein 8 Kortrijk 14 mei - 12 juni 1988. Gedrukt op 750 exemplaren.
Référence: 42322 | Prix: EUR 11.00
Adrian Ghenie; Katrien Loret
Adrian Ghenie. expo 2014
Antwerp, Tim Van Laere Books 2014, 2014. Hardcover, 50 pages, illustr. throughout in col., 25.5x20.5cm., as new. Text in Dutch and English.
Adrian Ghenie. expo May 2014
Référence: 56504 | Prix: EUR 34.00
Adrian Ghenie; Katrien Loret
Adrian Ghenie. expo 2020
Antwerp, Tim Van Laere Books 2020, 2020. Hardcover, unpag. (ca. 90pp), illustr. throughout in col., 25.5x20.5cm., as new. Tekst in Dutch and English. ISBN: 978464004052
15 october 2020 - 15 january 2021
Référence: 54642 | Prix: EUR 34.00
ADRIANI, Gotz (ed.);
KEITH HARING. HEAVEN AND HELL,
Ostfildern-Ruit, Hantje Cantz, 2001. Bound, red cardboard, illustrated dustjacket, 195 x 285mm., 200pp., very profound colour illustration, biographic material. ISBN: 9783775710824
The American painter and sculptor Keith Haring, who died in 1990, was undisputedly one of the most popular artists in the 20th century. More than ten years after his death, his output is still as important to younger artists as it is to the wider public. Therefore it seems all the more essential to present a profile of the less well-known Haring - looking beyond the Haring of the ubiquitous, world-famous cheerful matchstick figures. From his earliest days as an artist, Haring engaged with the meaning of death, suffering and violence, with the importance of religion and the afterlife in our own lives. It is only against this background that Keith Haring's positive, life-affirming "icons" can be properly understood. The main focus of this publication is on paintings and drawings from the artist's estate - some never previously published - and the rarely seen large-format pictures and wall hangings on the theme of Heaven and Hell. New book.
Référence: 21670 | Prix: EUR 28.00
Alain Tapie / Regis Cotentin (texte).
Babel.
S.l., Invenit, 2012. Broche, 95pp., 28x24.5cm., ills. en coul., bon etat (inscription en bic au premier page) ISBN: 9782918698449
BABEL sera la premiere exposition exclusivement contemporaine sur la richesse artistique du theme de la Tour de Babel, la plus celebre allegorie architecturale de l?histoire de l?art. Elle rassemble un ensemble d?oeuvres monumentales qui illustreront les multiples facettes du mythe babelien dans la peinture et la photographie de grand format, le cinema, la bande dessinee et l?installation contemporaine (Anselm Kiefer, Jan Fabre, Wim Delvoye, Yang Yongliang, Vic Muniz, Du Zhenjun, Roland Fischer, Denis Barjam, Francois Schuiten...). Respectant l?evolution du recit biblique, cette selection compose avec la symbolique de la Tour de son edification a sa destruction. Ces allegories illustrent les episodes de la Genese en resonance avec notre monde d?aujourd?hui. Le chantier de la Tour, la sanction divine, la confusion des langues et la dispersion des peuples sont revus sous l?angle de l?histoire contemporaine.
Référence: 45271 | Prix: EUR 20.00
ALLEN, Jennifer a.o.;
ATELIER VAN LIESHOUT,
Rotterdam, NAi, 2007. softcover illustrated, 230 x 285mm., 332pp., colour illustration throughout. ISBN: 9789462080805
When Joep van Lieshout (b. 1963) founded the art and architecture studio that bears his name, he set in motion what has been described as "a new Dutch architectural style dirty, delicious and direct." Now Atelier Van Lieshout is 10, and the first major monograph devoted to it, A Manual (1997), has been sold out for years. This new overview brings readers into AVL's contrarian applied art via luxuriously appointed "mobile homes," autonomous communes and surreal art projects, with equal time given to AVL-Ville (2001), a "free state" in Rotterdam's port, complete with its own flag, its own constitution and its own currency, and the revealing minutia of AVL's portfolio, from furniture to the "Bar Rectum," a perverse take on the Oscar-Meyer Weiner Mobile. The idea of art that can be used for a self-sufficient and independent lifestyle hits a uniquely high point in AVL-Ville, a culmination of all the work AVL has done before. And it lives on: After a successful and tumultuous year of work, AVL has recently located its first AVL-Ville export product in Park Middelheim in Antwerp: the AVL Franchise Unit. This richly illustrated survey tracks AVL's serious and often provocative portfolio through a crucial period in its growth and development. Cover slightly stained.
Référence: 38204 | Prix: EUR 35.00
ALTHAUS, P.F./LEERING, J./OXENAAR R.W.D.
TINGUELY Jean/LUGINBUHL Bernard.
OTTERLO/EINDHOVEN/LUZERN, Rijksmuseum Kroller-Muller/Stedelijk van Abbemuseum/Kunstmuseum., 1967. Geplooid in harmonicavorm, originele papieren uitgeversomslag zwart met witte druk, illustraties in zwart/wit/rood, pagina's z/n.
Uitgegeven naar aanleiding van de tentoonstellingen te Otterlo 15-7/27-8-1967, Eindhoven 9-9/15-10-1967 eb Luzern 28-10/3-12-1967. Drietalig Nederlands, Frans, Duits.
Référence: 22524 | Prix: EUR 45.00
Anette Husch ; Eugen Blume ; Rita Kersting.
Visite(e) : Werke aus der Sammlung zeitgenossischer Kunst der Bundesrepublik Deutschland.
Koln, Dumont, 2007. 1. Hardcover, 200 pages / seiten, ENG./DEU. edition, 290 x 245 x 20 mm, In very good condition !,sehr Gute kondition, illustrated in color / b/w. ISBN: 9783832177720
VISIT[E] shows the federal art collection on the occasion of the German EU Council Presidency in the first half of 2007. The title VISIT[E] alludes to the collection's appearance in the Belgian public as well as to the various artistic forms of expression of the individual works. These include a wide range of techniques and media from drawing, painting and sculpture to photography, film and video. The volume shows paintings by Jonathan Meese and Daniel Richter, drawings by Joseph Beuys, sculptures by Rebecca Horn and Nam June Paik as well as films and videos by Tacita Dean and Omer Fast. This catalog is published in a German-English edition alongside the essays by Eugen Blume , Anette Husch and Beatrice von Bismarck provide brief descriptions of the individual works and offer the first overall overview of the task, structure and holdings of the Federal Art Collection.
Référence: 36659 | Prix: EUR 25.00
Anke Martiny, Michael Haerdter.
Jean-Michel Othoniel - Das Lapidarium
Kunstlerhaus Bethanien, s.d. (ca. 1990). Softcover, unpag., (32pp.), 28.5x22cm., ills. in col., fine copy.
Exhibitionscatalogue: 1000 copies.
Référence: 44491 | Prix: EUR 12.00
Ann Geeraerts, Luc Vanackere
Sleeping Beauties
Stichting Kunstboek, 2011. Hardback, 240x170mm, 128p, 80 colour illustrations, English/ Dutch (NL) edition . ISBN: 978905856385913
Sleeping Beauties wil veel meer zijn dan een voorspelbare verzameling slapende schoonheden. Deze tentoonstelling in het Kasteel van Gaasbeek (9 sept. t.e.m. 13 nov. 2011) neemt de bezoeker mee naar een droomwereld down the rabbit hole. De expo brengt een selectie werken uit de hedendaagse kunst van de laatste dertig jaar die zich specifiek door slaap en droom liet inspireren. Naar de filosofie van het Kasteel van Gaasbeek treden de werken van grote namen en aanstormende talenten in dialoog met de romantische kasteelinterieurs. We ontmoeten slapende figuren en poetische dagdromers, maar ook mysterieuze schimmen en beklemmende nachtmerries. Bezoekers worden ondergedompeld in een onwerkelijke sfeer, geinspireerd door het blauwe uur. Je komt terecht in een intermediaire wereld, die zweeft tussen dag en nacht, tussen waak en slaap. Enkele namen: Michael Borremans, Sophie Calle, David Claerbout, Desiree Dolron, Lily Dujourie, Ann Veronica Janssen, Hans Op de Beeck, Andres Serrano, Robert Therrien, Spencer Tunick, Bill Viola,. Sleeping Beauties wants to be more than just another predictable collection of attractive sleepyheads. With a selection of contemporary artworks explicitly inspired by the world of dream and sleep, the exposition Sleeping Beauties allows its visitors to take a peek into the dream world down the rabbit hole. In accordance with the philosophy of the Kasteel van Gaasbeek both the works of acclaimed artists (Michael Borremans, Spencer Tunick, Bill Viola,.), newcomers and outsiders is shown, and given the chance to interact with the romantic interiors of the castle. During the trip down the wonderland of sleep we meet daydreamers, blissful sleepers, mysterious phantoms and fearsome creatures of the night. Visitors are submerged in a hidden world, an illusory atmosphere, inspired by the blue hour. One steps into an intermediary world, floating between day and night, between snoozing and beingKasteel van Gaasbeek Expo: 9/9/2011 - 13/11/2011
Référence: 30381 | Prix: EUR 24.50
Anna Cassel / Kurt Almqvist
Anna Cassel The Tale of the Rose
Thames & Hudson, 2023. Hardcover 150 pages With illustrations, 29x32cm. ISBN: 9789189425828
The artist Anna Cassel (1860?1937) has until now been known for her paintings of magnificent natural views, landscapes and urban environments. However, the fact that her artistry also reflected spiritual beliefs and her involvement in, among other things, spiritualism and theosophy has not been noticed. Only now, nearly a century after her death, is Anna Cassel's significance for abstract and spiritual art beginning to shine through, not least thanks to her deep friendship and collaboration with fellow art
Référence: 64265 | Prix: EUR 65.00
Antonis Antoniou, R. Klanten, S. Ehmann, H. Hellige
Map of the World, The World According to Illustrators and Storytellers
Gestalten, 2013. Hardcover, 24,5 x 33 cm, 224, full color, hardcover, English, Fine copy. Including an index. ISBN: 9783899554694
Maps help us understand and navigate the world. For centuries, maps have become better, more refined, and more precise?there are no blind spots anymore. While Google Maps and GPS systems have become our tools of choice for navigation, contemporary maps have evolved into platforms for cutting-edge illustration, experimental data visualization, and personal visual storytelling.
Référence: 45341 | Prix: EUR 59.00
Antoon Melissen; R.J. Minneboo
PHIL BLOOM III.
Idea Books B.V., 2011. Aantal pagina's: 267 / Afmetingen: 297 x 208 x 23 mm. / Bindwijze: Softcover / Taal: Meertalig. ISBN: 9789090263953
Phil Bloom is geboren onder de rook van Rotterdam. Na een start aan de starre en streng-klassieke Haagse Koninklijke Academie vervolgde ze haar studie aan de Vrije Academie, ook te Den Haag. Later studeert ze in Pratt Institute in New York. Bij het grote publiek heeft Phil Bloom, tot op de dag van vandaag, vooral bekendheid verworven door haar bijdrage aan de serie Hoepla van de VPRO-televisie (1967); een optreden dat nog steeds omschreven wordt als dat van ?de eerste naakte vrouw op de Nederlands televisie?. Voor haar zelf was dit echter niet meer dan een intermezzo. Een vervolgopleiding aan de Amsterdamse Gerrit Rietveld Academie legde de kiemen voor Phil Blooms artistieke roots: vanaf dat moment combineerde ze de voor haar zo kenmerkende stijl van een populaire beeldtaal (Mickey Mouse, Bambi, Olifant Ganeshe, Kuifje etc.) met het ambachtelijke schilderen van het ?nat in nat?, het alla-prima- schilderen. Haar werk met robots en herten, met klassieke elementen en de beeldtaal ?van de straat?, beweegt zich tussen een gedroomde wereld, geschiedenis en de realiteit van vandaag. Tevens is een aantal olie-schilderijen te zien die Phil Bloom schilderde als ?double-hand? voor de Nederlandse film ?ISABELLE?, naar een boek van Tessa de Loo, geregisseerd door Ben Sam Bogaart met als acteurs Halina Reijn, Tineke Caels en Wim Opbrouck.
Référence: 49209 | Prix: EUR 24.50
Appel, Karel
KAREL APPEL: I DO NOT PAINT, I HIT!
Museum Jorn, Silkeborg, 2013. Hardcover, 56 pp. 23 x 23 cm., Bilingual in Danish and English. ISBN: 9788792307163
Référence: 47762 | Prix: EUR 20.00
Arink, Karin; Birza, Rob; Jacobs, Henri; Claassen, Tom
DE MUZE ALS MOTOR II: Beeldende Kunst in Brabant, 1945-1996
De Beyard, Breda, De Pont, Tillburg, Van Abbemuseum, Eindhoven. 1996. Softcover, met wikkelomslag, 24,5x31,5cm, 195pp., uitgebreid geillustreerd in kleur en zwart/wit. ISBN: 90170149575
De geschiedenis van de Brabant Biennale, Het vermiste midden, Van diensbaarheid naar de wereld volgen..., Op de grens tussen werkelijkheid en verbeelding, De Pont een keuze uit de actualiteit
Référence: 24837 | Prix: EUR 25.00
ASH, Emily ( intr. );
DAVID MACH. LIKENESS GUARANTEED,
London, Academy Editions, 1995. Illustrated cardboard cover b/w, 240 x 300mm., 128pp., colour illustration throughout.In good condition. ISBN: 854903500
Academy Editions in association with Newlyn, 1995. Published in association with a touring exhibition. 128pp. Many colour illustrations. Produced to accompany the "Likeness Guaranteed" exhibition at Newlyn Art Gallery, this book illustrates the vast range of work by the Scottish sculptor David Mach (b.1956), and includes an interview with Mach by Tim Marlow.
Référence: 29148 | Prix: EUR 14.99
Aupetitallot, Yves / Beckstette, Sven / Lambrecht, Luk / Daem, Kristien (fotogr.).
3X Jan Dibbets . / gesigneerd***
Mechelen, CC Mechelen, 2011. Paperback, 100pp., 22x29cm., talrijk ills. in kleur, nieuw. **** Opdracht en gesigneerd door Jan Dibbets. ISBN: 9789077193365
Tentoonstelling gehouden in De Garage, Mechelen, Cultuurcentrum Strombeek en White-Out-Studio Knokke-Heist van 15/04/2011 tot 05/06/2011. bk SM wil regelmatig focussen op soms te weinig belichte kunstenaars die van grote invloed waren op jongere generaties. De Nederlandse kunstenaar Jan Dibbets (?°1941) is een van de meest invloedrijke kunstenaars die op het einde van de jaren zestig de Europese bruggenbouwer was met de conceptuele kunst in Amerika. Zijn vroege werk met gras, neon en later zijn fameuze 'perspectiefcorrecties' leidde tot conceptuele vraagstellingen over hoe wij naar de wereld kijken. Jan Dibbets gebruikt de fotografie die hij manipuleert en als medium om de tuin leidt om kunst te maken waarin het esthetische in dialoog treedt met wiskunde, wetenschap en later met monochrome schilderkunst. In nauw overleg met met Jan Dibbets en Rudi Fuchs (directeur Documenta 1982) wordt dit magistrale oeuvre aan een breed publiek ontsloten. Een lijvig bk SM-cahier zal dit unieke project begeleiden. Ned./ Eng. tekst.
Référence: 29731 | Prix: EUR 40.00
Author: Elsbeth Brouwers, Philippe Van Den Bossche, Fotografie: Peter Cox
Niek Kemps Energie sombre dans une nuit blanche
BE, MER.paperkunsthalle, 2006. Hardback, 215x140mm, 64p, Dutch (NL) edition . ISBN: 9076979375
Raamwerk over vier etages van Niek Kemps in Het Sieraad Beeldend kunstenaar Niek Kemps (1952) maakte in opdracht van Ymere een raamwerk voor het trappenhuis van Het Sieraad, de voormalige edelsmedenschool aan de Postjesweg. Ymere heeft dit Rijksmonument in het afgelopen jaar grondig gerenoveerd. Het binnenterrein werd door een glazen koepel overdekt en het monumentale trappenhuis dat eerder in de verdrukking raakte door een gymzaal, is in oude glorie hersteld. In dat trappenhuis is nu het vier etages hoge raamwerk van Niek Kemps geplaatst. Niek Kemps heeft een betoverende fotocollage op het glas aangebracht. In transparante folies over elkaar, zie je portretten van heel dichtbij, figuren van veraf, en nog verder vanaf een afstand zie je wandelende mensen op een plein. Die verschillende belevingen van afstand in de collage en de veelheid aan beelden vormen op een afstand een fraai geheel. Van dichterbij bekeken leveren ze een verrassende ontdekkingstocht naar herkenbare beelden op. Dichtbij en ver weg worden zo ook in de functie van het werk geaccentueerd De bewegingen van gebruikers in het trappenhuis vormen - als het ware - een extra laag in het werk van Kemps. Om die reden liet hij een verlichtingsplan ontwerpen dat het raamwerk zo belicht, dat de traplopers vanuit het atrium bezien onderdeel van het kunstwerk worden. In het trappenhuis zelf wordt niet alleen door de verlichting ruimtelijkheid gecreeerd. Deze ontstaat ook doordat het raam iets uitkraagt en door de manier waarop je de gelaagde beelden op het raam ervaart. Die gelaagde beelden worden geaccentueerd door een lijnentekening aan de binnenkant van het glaswerk, die wordt voortgezet op de wanden van het trappenhuis. This publication accompanies a public art project by Ymere, for which artist Niek Kemps was commissioned to make a work for the stairwell?s window of Het Sieraad; Amsterdam?s restored monument and formal crafts school for goldsmithing. Kemps? works are characterised by fragmentation. He manipulates and leads the viewer to semi-covered and layered images, which stimulate new or other interpretations. The book shows images of the window work by Kemps in addition to short essays of Elsbeth Brouwer and Philip van den Bossche.
Référence: 25288 | Prix: EUR 24.00
Axel Vervoordt, Bernard Lietaer, Giulio d'Alessio, Ludovica Lumer, Spyros Papapetros, Eddie De Wolf, Gira Gratier, Francesco Poli
Proportio, Axel and May Vervoordt Foundation ITALIAN EDITION.
[BE] AsaMER, 2015. Hardback, 300x210mm, 440 pages, ITALIAN edition have received the award of Best exhibition of the Year for PROPORTIO. . ISBN: 9789491775932
Expo: 9/5/2015 - 22/11/2015 - Biennial Venice 2015, Palazzo Fortuno, Venice PROPORTIO Presentata a Palazzo Fortuny, a Venezia, da maggio a novembre 2015 da Axel & May Vervoordt Foundation e Fondazione Musei Civici di Venezia, Proportio è un'esposizione è presente nella nostra vita, nel complesso universo in cui ci troviamo. Attraverso un ventaglio di espressioni provenienti da ambiti diversi quali l'arte, la natura, la fisica, l'economia, la storia, la scienza, la musica, la medicina e altri ancora, lo studio della proporzione svela gli schemi e i modelli naturali ricorrenti nella creazione di tutto ciò che costituisce il mondo materiale. Durante l'intero corso della storia umana a noi noto, civiltà diverse hanno impiegato il sapere relativo alle proporzione. Le nozioni estremamente avanzate e complesse legate ai principi della geometria sacra e, in particolar modo, della sezione aurea sono confluite all'interno di esoteriche conoscenze spirituali e tradizioni religiose LIST OF PARTICIPATING ARTIST Marina Abramovic, Carla Accardi, Josef Albers, Carl Andre, Rodolfo Arico, Ida Barbarigo, Massimo Bartolini, Domenico Bianchi, Cristiano Bianchin, Alberto Biasi, Bae Bien-U, Alighiero Boetti, Otto Boll, Agostino Bonalumi, Michael Borremans, Sandro Botticelli, Lucia Bru, Markus Brunetti, Jean-Marie Bytebier, Pierpaolo Calzolari, Francesco Candeloro, Antonio Canova, Vincenzo Castella, Eduardo Chillida, Chang-Sup Chung, Niccolo Codazzi, Viviano Codazzi, Gianni Colombo, Dadamaino, Hanne Darboven, Berlinde De Bruyckere, Raoul De Keyser, Riccardo De Marchi, Marta Dell'Angelo, Gabriele Devecchi, Maurizio Donzelli, Jan Dries, Arthur Duff, Luciano Fabro, Philippe Favier, Giorgia Fiorio, Henri Foucault, Anne-Karin Furunes, Alberto Giacometti, Ando Gilardi, Fernanda Gomes, Antony Gormley, Kees Goudzwaard, Gotthard Graubner, Aldo Grazzi, Franco Guerzoni, Chong Hyun Ha, Erwin Heerich, Michael Heizer, Samantha Holmes, Sadaharu Horio, Akiko Horio, Ryoji Ikeda, Norio Imai, Robert Indiana, Ann Veronica Janssens, Francesco Jodice, Ilya et Emilia Kabakov, Anish Kapoor, Ellsworth Kelly, William Kentridge, Anselm Kiefer, Kimsooja, Harry Kivijarvi, Susan Kleinberg, Wolfgang Laib, Edoardo Landi, Le Corbusier, Sol Lewitt, Richard Long, Nino Longobardi, Heinz Mack, Brice Marden, Agnes Martin, Christian Megert, Richard Meier, Fausto Melotti, Marisa Merz, Mario Merz, Amedeo Modigliani, Giorgio Morandi, Francois Morellet, Shuji Mukai, Rei Naito, Yuko Nasaka, Shirin Neshat, Louise Nevelson, Ben Nicholson, Renato Nicolodi, Mario Nigro, Gioberto Noro, Hans Op de Beeck, Marie Orensanz, Mimmo Paladino, Pablo Palazuelo, Izhar Patkin, Masaomi Raku, Kurt Ralske, Robert Ryman, Lucio Saffaro, Fred Sandback, Giuseppe Santomaso, Tomas Saraceno, MariaTeresa Sartori, Stephane Sautour, Nobuo Sekine, Conrad Shawcross, Yasuhiro Shimakawa, Kazuo Shiraga, Gabriel Sierra, David Simpson, Bosco Sodi, Ettore Spalletti, Dominique Stroobant, Takis, Antoni Tapies, Marco Tirelli, Gunther Uecker, Camiel Van Breedam, Koen Van den Broek, Dom Hans Van der Laan, Koen Vanmechelen, Grazia Varisco, Victor Vasarely, Jef Verheyen, Nanda Vigo, Bill Viola, Rachel Whiteread, Maaria Wirkkala, Hyong-Keun Yun, Gianfranco Zappettini and Raphael Zarka.
Référence: 54641 | Prix: EUR 75.00
B. Brock, T. Caianiello u.a.
ZERO, Internationale Kunstler - Avantgarde der 50er/ 60er Jahre.
Museum Kunst Palast, Dusseldorf, 2006. Hardcover with dusjacket, 28,6 x 24,1 cm. 336 S. mit 506 (202 farb.) Abb. Chronologie, Biografien, Werkliste und Bibliografie. Fester Einband. Text in deutscher Sprache. ISBN: 9783775717472
Die Kunstlerbewegung ZERO revolutionierte seit Mitte der 1950er Jahre mit einer neuen Bild- und Formensprache die Kunst der Nachkriegszeit. Mit diesem opulent bebilderten, aufwandig gestalteten Band liegt ein einmaliges Kompendium zu ZERO als internationale, stilistisch wie thematisch vielperspektivische Bewegung vor, deren Geschichte von den unmittelbaren Anfangen im Jahr 1957 bis zu ihrer Auflosung 1966 nachgezeichnet wird. Dabei werden nicht nur annahernd 50 Protagonisten der ZERO-Bewegung und ihre bedeutenden Einzelwerke, sondern auch die zentralen Themen und die Verzahnung kunstlerischer Ideen und Prozesse dargestellt, sodass die Wechselwirkung zwischen den Kunstlergruppen in Deutschland, Frankreich, den Niederlanden, Belgien, Spanien, Italien und Japan anschaulich wird.
Référence: 33818 | Prix: EUR 30.00
BAAR, Veronique/FENS, Kees & WESTERIK, Willem.
CO WESTERIK. 22.9 t/m 10.12.2006.
Rotterdam, F, 2006. Paperback, originele uitgeversomslag met flappen, 17.2x22 cm., 208 pp., geillustreerd in kleur en z/w. ISBN: 9090209956
Overzichtstentoonstelling Gemeentemuseum Den Haag 22.09.2006 - 10.12.2006.
Référence: 24133 | Prix: EUR 24.95
Barbara Haskell, Harry Cooper.
Stuart Davis: In Full Swing.
Delmonico Books / Prestel, 2016. Hardcover, dustjacket, 250pp., ills., 26x31cm. ISBN: 9783791355108
This book pays tribute to the mature work of Stuart Davis, a distinctly American artist who adapted European modernism to reflect the sights, sounds, and rhythms of popular culture. Beginning in 1921, a series of creative breakthroughs led Davis away from figurative painting and toward a more abstract expression of the world he inhabited. Drawing upon his admiration for Cezanne, Leger, Picasso, and Seurat, Davis developed a style that would evolve over the next four decades to become a dominant force in postwar art. His visionary responses to modern life and culture both high and low remain relevant more than 50 years after his death. Focusing on the images and motifs that became hallmarks of his career, this book features approximately 100 works?from his paintings of tobacco packages of the early 1920s, the abstract Egg Beater series, and the WPA murals of the 1930s, to the majestic works of his last two decades. The authors take a critical approach to the development of Davis's art and theory, paying special attention to the impact his earlier work had upon his later masterpieces. They also discuss Davis?s unique ability to assimilate the lessons of Cubism as well as the imagery of popular culture, the aesthetics of advertising, and the sounds and rhythms of jazz?his great musical passion. Informed by previously unpublished primary documents, the detailed chronology is, in effect, the first Davis biography. Together, these elements create a vital portrait of an artist whose works hum with intelligence and energy.
Référence: 48847 | Prix: EUR 66.50
Barbara Haskell; Rene Paul Barilleaux ; Sasha Nicholas
Robert Indiana : Beyond Love
Yale, 2013. 1. Hardcover, 286 pages, ENG. edition, 300 x 250 x 30 mm, As New !!, illustrated dustjacket, Full page images / illustrations in color / b/w. ISBN: 9780300196863
The popularity of Robert Indiana's LOVE works made the Pop artist a household name?and torpedoed his reputation, precipitating his self-imposed exile from the New York art world that had once acclaimed him and eclipsing the breadth and emotionally powerful content of the rest of his dynamic, conceptually charged work. Robert Indiana: Beyond LOVE is a compelling reassessment of the artist?s contributions to American art during his long and prolific career. Indiana (b. 1928) has explored the power of language, American identity, and personal history for five decades. Although his imagery, suggestive of highway signs and roadside attractions, is visually dazzling on its surface and seems to reflect a native spirit of optimism, it contains a multilayered conceptual intricacy and darkness that draw on his own biography as well as on the myths, history, and literature of the United States. As chronicled in this landmark reappraisal, Indiana was a seminal figure of the 1960s and 1970s, whose artistic genius combined Pop art, hard-edged abstraction, and language-based conceptualism. With a generous illustration program, an appendix of the artist?s interviews and statements, and contributions by leading experts, this book provides a long overdue analysis of the development of Indiana?s career, his relationship to early-20th-century American painters, and his influence on contemporary language-based artists. In addition to an illustrated chronology, selected exhibition history, and selected bibliography, Robert Indiana: Beyond LOVE includes transcripts from roundtable discussions with key Indiana experts, such as Thomas Crow, Bill Katz, Robert Pincus-Witten, Susan Elizabeth Ryan, Robert Storr, Allison Unruh, and John Wilmerding, who offer compelling insights on the significance of Indiana and his art.
Référence: 43899 | Prix: EUR 47.50
Barbara Polla , Charles Penwarden (Traducteur) Regis Durand, Mounir Fatmi
The Kissing Precise.
Bord de l'eau (Le), 2014. cartonnage illustre de l'editeur, 205 pages, Edition bilingue francais-anglais. 21,1 cm x 28,0 cm x 1,5 cm . ISBN: 9782356873118
Référence: 50736 | Prix: EUR 22.00
Barbara Stoeltie, Rene Stoeltie
Art! Barbara en Rene Stoeltie. Art!
Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2008. Hardback, 325x245mm, 288p, 240 bw and col. illustrations. French edition. AS NEW ISBN: 9789061538219
ART! is de eigenzinnige en zeer persoonlijke kijk van Barbara en Rene Stoeltie op de kunstwereld. Hun "album van souvenirs" omvat portretten van kunstenaars, galerijhouders, verzamelaars en museumconservators, gemaakt tussen 1980 en 2008. Deze verzameling unieke en nooit eerder gepubliceerde beelden toont ons kunstenaars en hun creaties, de plaatsen waar ze werken en de objecten waarmee ze zich omringen in hun dagelijkse omgeving, laat ons genieten van de schoonheid van hun werk en de unieke sfeer van hun atelier, en belicht hun buitengewone persoonlijkheid. ART! vertelt over vaak toevallige en onverwachte ontmoetingen met de belangrijkste figuren uit de kunstwereld van de afgelopen kwart eeuw. ART ! focust op gezichten en handen van kunstenaars en kunstverzamelaars, toont ons verborgen hoekjes van hun atelier, zoomt in op kunstwerken aan de muur, op objecten op een tafel, op beeldhouwwerken in de hoek. Het is een unieke en onvergelijkelijke weerslag van dat bijzondere moment waarop de kunstenaar zich onbewust wordt van het oog van de fotograaf en zijn magische manier om bijzondere momenten voor de eeuwigheid vast te leggen. Barbara en Rene Stoeltie begonnen hun carriere als kunstenars en galerie-houders, en publiceerden sinds 1984 - zij als auteur, hij als fotograaf - talloze artikels en boeken over kunst en design. Hun werk verscheen bij Taschen en andere uitgevers, en in invloedrijke tijdschriften als Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful. ART ! est le regard original et tres personnel que Barbara et Rene Stoeltie portent sur le monde de l'art. Leur ?« album van souvenirs ?» comprend des portraits d'artistes, de galeristes, de collectionneurs et de conservateurs de musees pris entre 1980 et 2008. Cet ensemble d'images uniques et inedites nous montre des artistes et leurs creations, les lieux ou ils travaillent et les objets dont ils s'entourent dans leur cadre familier. Nous savourons ainsi la beaute de leur travail et l'ambiance particuliere de leur atelier tout en decouvrant leur personnalite hors du commun. ART ! est une histoire de rencontres souvent fortuites et inattendues avec les principales figures du monde de l'art de ce dernier quart de siecle. ART ! se concentre sur les visages et les mains des artistes et collectionneurs, explore les recoins de leur atelier, s'attarde sur des ouvres accrochees a un mur, des objets sur une table, des sculptures dans un coin. C'est un precipite unique et incomparable de ces instants ou l'artiste perd conscience de la presence du photographe et de sa facon magique d'immortaliser le moment present. Barbara et Rene Stoeltie ont debute leur carriere en tant qu'artistes et galeristes et ont publie depuis 1984 - elle comme auteur, lui comme photographe - d'innombrables articles et livres sur l'art et le design. Leurs textes et photos sont parus chez Taschen et d'autres editeurs, et dans d'importants magazines comme Vogue, The World of Interiors, AD, Elle, House and Garden, Country Living, en House Beautiful.
Référence: 43293 | Prix: EUR 65.00
BARBERO, Luca Massimo.
LUCIO FONTANA 1946-1960. ZEICHEN UND ZEICHNUNGEN,
Appenzell, Ausst'publikation, Museum Liner, 2009. Broschiert, kartonniert, 200 x 255mm., 172 S. mit 144 (84 farb.) Abbildungen. ISBN: 9783906966144
Der in Zusammenarbeit mit dem Museo d'Arte Mendrisio und der Mailander Fondazione Lucio Fontana konzipierte Katalog Lucio Fontana, 1946 ? 1960, Zeichen und Zeichnung stellt erstmals das zeichnerische, malerische und plastische Werk des Kunstlers in einen ubergreifenden konzeptuellen Zusammenhang. Die beiden Herausgeber Simone Soldini und Luca Massimo Barbero stellen die Arbeiten in den Kontext eines umfassenden asthetischen Konzepts, das schlagwortartig mit Fontanas Wunsch nach der ?Eroberung einer neuen Dimension? umschrieben werden kann: Fontanas Concetto spaziale (die Vorstellung einer neu definierten Raumempfindung), deren Entwicklung gerade in der Zeichnung augenfallig wird, steht im Zentrum der Ausstellung. In der konzentrierten Auswahl der Werke aus dem so genannten Spatwerk (24 Leinwandarbeiten, darunter die Buchi, Locher, und die Tagli, Schnitte, 8 plastischen Werken, 49 Arbeiten auf und mit Papier, und einer Rauminstallation, erganzt um historisches Dokumentationsmaterial) wird der Kunstler Lucio Fontana (1899-1968) als einer der Begrunder einer raumbezogenen und performativen Kunst vorgestellt: einer Kunst, die Begrenzungen in den traditionellen Gattungen Malerei, Skulptur und Zeichnung offnet und uberwindet. Damit bereichert Fontana ? kunsthistorisch vor dem franzosischen Kunstler Yves Klein oder den deutschen Kunstlern des Zero ? die Kunst um eine ideelle, wenn nicht idealistische Komponente. The catalogue, published in collaboration with the Museo d?Arte Mendrisio with the Fondazione Lucio Fontana in Milano, places Lucio Fontana's (1899-1968) graphic, painted and plastique work for the first time in a comprehensive conceptual context. The precise selection of works from Fontana's late period (24 works on canvas, 8 plastiques, 49 works on paper, an installation, completed by historic documentations) presents the artist as a pioneer of space-oriented and performative art. German edition/ Text in deutscher Sprache. Neue.
Référence: 25103 | Prix: EUR 22.00
Baronian, J.P. e.v.a
KUNST IN WIJN
Brussel, Gemeentekrediet, 1995. Ingenaaid, in donkergroen linnen met goudopdruk, 30.5x25.5cm., 293pp., met veel kleurrijke afbeeldingen, met wikkelomslag ISBN: 9789050661485
Catalogus. de wijnmakers, wijn in beeld, nieuwe aspecten van de wijn.
Référence: 24423 | Prix: EUR 24.00
Bart De Baere - Dieter Roelstraete.
Jubilee. MuHKA 2007/1987/1967. Een momentopname van de verzameling.
Antwerpen, MuHKA, 2007. Softcover met flappen, 334pp., 19.5x26cm., ills. in kleur, als nieuw. ISBN: 9789074427289
Référence: 35306 | Prix: EUR 25.00