Dutch art before 1830
161 livres trouvéz
A cura di J.C.N. Bruintjes, N. Koehler
DA VAN HEEMSKERCK A VAN WITTEL
Roma, Istituto nazionale per la grafica, 1993. Softcover, 183 pages, 28.5 x 21 cm, plates in colour and black/white. Italian text
Référence: 64749 | Prix: EUR 16.00
Anna Tummers , Christopher Atkins
FRANS HALS : Oog in oog met Rembrandt, Rubens en Titiaan
Nai010 Uitgevers/Publishers 2013, 2013. Softcover, 160 pagina's, Nederlands, 285 x 235 mm, boek in prima staat, met veel illustraties in kleur, . ISBN: 9789462080522
2013 is uitgeroepen tot Frans Hals Jaar. Het is dan precies 100 jaar geleden dat het Frans Hals Museum zijn deuren opende. De belangrijkste tentoonstelling in dit jubileumjaar is 'Frans Hals. Oog in oog met Rembrandt, Rubens en Titiaan', waarin sleutelstukken van Frans Hals worden gepresenteerd te midden van schilderijen van beroemde collega's onder wie Titiaan, Rembrandt, Van Dyck, Jordaens en Rubens. In de gelijknamige publicatie worden alle werken uit de tentoonstelling zij aan zij gepresenteerd, zodat de lezer de meesterwerken kan vergelijken en kan zien hoe de kunstenaars elkaar inspireerden. Deze bijzondere confrontaties van meesterschilders zijn essentieel om zeventiende-eeuwse kunst te begrijpen. Beroemde schilders maakten hun werken immers vaak in reactie op elkaar, met de bedoeling de ander te overtreffen en iets bijzonders neer te zetten. Internationale specialisten werpen een nieuw licht op Hals' virtuositeit, zijn rol in de zeventiende eeuw en zijn artistieke relatie met zijn collega's uit Antwerpen (Rubens, Van Dyck) en Amsterdam (Rembrandt).
Référence: 56473 | Prix: EUR 12.50
Anne Dary, Nadine Guérin
Les Breughel et leur entourage: dans les collections du musées franc-comtois
Musee des Beaux-Arts 1996, 1996-1998. Paperback, 16 pages, Texte en Francais , 285 x 240 mm, . ISBN: 9782910598075
Référence: 55207 | Prix: EUR 10.00
Ariane van Suchtelen ; Wouter Kloek
Jan Steen en de historieschilderkunst
Waanders Uitgevers 2018, 2018. 1. Softcover, 176 pagina's, Nederlands, 280 x 240 mm, Nieuw, met illustraties in kleur. ISBN: 9789462621657
Jan Steen is een van de populairste schilders uit de Hollandse Gouden Eeuw. Hij staat bekend om zijn komische voorstellingen van verlopen huishoudens, vertier in de herberg, kwakzalvers en liefdeszieke meisjes. Minder bekend is dat hij ook historiestukken schilderde: onderwerpen uit de Bijbel, apocriefe geschriften en mythologie. Het zijn verhalen vol opwinding, drama en hartstocht. Net als in zijn genrestukken besteedt Steen in deze schilderijen veel aandacht aan de interactie tussen de figuren. Ook heeft hij een scherp oog voor de humoristische mogelijkheden van ieder verhaal. Anders dan de latere beeldvorming als grappenmaker doet vermoeden, was Jan Steen een veelzijdig en ambitieus kunstenaar met een grote literaire en kunsthistorische kennis. Die kennis kwam vooral in zijn historiestukken goed van pas. Deze rijk geïllustreerde publicatie gaat over dit relatief onbekende deel van het oeuvre van Jan Steen. Het boek bevat drie essays over de historiestukken van Jan Steen, gevolgd door een kleurrijk deel waarin een selectie van de belangrijkste schilderijen met Bijbelse en mythologische onderwerpen wordt besproken.
Référence: 57621 | Prix: EUR 28.00
Ariane Van Suchtelen, Marijn Schapelhouman, Bart Cornelis
NICOLAES MAES Rembrandts veelzijdige leerling.
NL-, Waanders, 2019. softcover, 280 x 240 mm, 224 pagina's, 200 illustrations; NL edition. ISBN: 9789462622647
Dit boek geeft een overzicht van het leven en werk van Nicolaes Maes, één van Rembrandts meest getalenteerde leerlingen. Maes begon zijn carrière met het schilderen van Bijbelse verhalen, waarin de invloed van zijn leermeester duidelijk terugkomt. In de daarop volgende jaren schilderde hij intieme huiselijke taferelen, die meestal gericht waren op vrouwen die zich bezighielden met huishoudelijke taken. Vanaf de jaren 1660 ontwikkelde Maes een elegante stijl van portretten die populair was bij zijn klanten in Dordrecht en Amsterdam. Het boek verschijnt bij de eerste, grote internationale tentoonstelling over deze kunstenaar met meer dan 30 schilderijen en belicht alle aspecten van Maes' gevarieerde oeuvre.
Référence: 52963 | Prix: EUR 27.50
Auteur(s):Christian Vogelaar, Jan Piet Filedt KokIn
Lucas Van Leyden en de Renaissance.
Museum De Lakenhal, Ludion., 2011. Softcover, 368pp, Afmetingen:29,2 x 24,5 cm, Uitvoering:Softcover, Ex-Bibliotheek kopie, met stempel en plakband op rug. ISBN: 9789055448555
Lucas van Leyden was de eerste kunstenaar van Noord-Nederlandse bodem die roem oogstte tot ver over de landsgrenzen. Vooral in zijn gravures paarde hij technische perfectie aan een ongeevenaarde vindingrijkheid. Traditionele onderwerpen blies hij nieuw leven in en aan het bestaande repertoire voegde hij talloze nieuwigheden toe. In zijn prenten, tekeningen en schilderijen introduceerde hij als eerste de vormentaal van de renaissance. In zijn ontwikkeling was de artistieke dialoog met Albrecht Durer van wezenlijk belang. Toen deze beroemde kunstenaar tijdens zijn reis door de Nederlanden in 1521 in Antwerpen verbleef, arrangeerde Lucas een ontmoeting. In navolging van Durer legde Lucas zich, in de jaren die volgden, toe op nieuwe genres, zoals het portret en het naakt. Toen Lucas in 1533 in Leiden overleed, was de stad uitgegroeid tot een internationaal centrum van de beeldende kunsten.Museum De Lakenhal in Leiden haalt Lucas van Leyden, in samenwerking met het Rijksmuseum in Amsterdam, voor het eerst in dertig jaar van onder het stof. Diverse kunstwerken van de meester en zijn tijdgenoten, die sinds de Beeldenstorm verspreid raakten over verzamelingen in Europa en de Verenigde Staten, worden voor deze tentoonstelling opnieuw bij elkaar gebracht. Dit omvangrijke boek bevat inleidende teksten en catalogusnotities met bijzondere aandacht voor de Leidse kunst op het einde van de 15e eeuw (Cornelis Engebrechtsz), de ontmoeting met Durer, de contacten met Antwerpen, en de introductie van renaissancestijl en ?motieven. Een verrijking en sterk aanbevolen lectuur voor liefhebbers van oude kunst.
Référence: 27801 | Prix: EUR 25.00
B. Haak.
Hollandse schilders in de Gouden Eeuw.
Landshoff, Meulenhoff, 1984. Gebonden, blauw linnen met stofomslag, 536pp., 28x35cm., rijkelijk geillustr. in kleur en z/w., goede staat. ISBN: 9789029084529
Référence: 39767 | Prix: EUR 38.00
BAKKER-HEFTING, Victorine.
J.B. JONGKIND.
Amsterdam, Meulenhoff, s/d. Broche, sous jacquette originale d'editeur en couleurs, 24.1x17.1 cm., 16 pp. + 16 planches en n/b et 4 planches en couleurs.
Référence: 37662 | Prix: EUR 7.00
Bart Cornelis, Friso Lammertse
FRANS HALS.
Hannibal Books, 2023. 1. HB, 290 x 230 mm, 240 pag., NL editie . ISBN: 9789464666625
Samen met Rembrandt en Vermeer behoort Frans Hals (1582/1583-1666) tot de drie grootste schilders van de Nederlandse zeventiende eeuw. Na tentoonstellingen over Rembrandt (Rembrandtjaar 2019) en Vermeer (2023) organiseert het Rijksmuseum van 16 februari tot en met 9 juni 2024 een grote overzichtsexpo van Frans Hals. De tentoonstelling wordt gemaakt in samenwerking met de National Gallery in Londen en met speciale medewerking van het Frans Hals Museum in Haarlem. Meer dan vijftig werken uit wereldwijde topcollecties tonen het beste van een van de grootste portretschilders van de westerse kunstgeschiedenis. In dit boek zien we Frans Hals' schutterstukken, spectaculaire familieportretten en zijn buitengewone afbeeldingen van lachende mensen. We krijgen inzicht in het leven van de kunstenaar, zijn verhuizing van Antwerpen naar Haarlem, zijn familie, sociale kring en beschermheren. De auteurs plaatsen Hals in de context van zijn tijd en maken daarbij gebruik van nieuw archiefonderzoek en technische bevindingen. Voor het eerst wordt een overzicht gegeven van alle leerlingen die bij Hals hebben gewerkt. Ook een aantal andere thema's, zoals het ontwerp voor portretprenten of de humor in het werk van Frans Hals, werden nooit eerder apart behandeld. Deze publicatie bij de tentoonstelling in de National Gallery in Londen (van 30 september 2023 tot 21 januari 2024) en in het Rijksmuseum Amsterdam (van 15 februari tot 9 juni 2024) is een ontwerp van Irma Boom.
Référence: 62222 | Prix: EUR 59.95
BEDAUX, Jan Baptist and EKKART, Rudi.
PRIDE AND JOY. CHILDREN'S PORTRAITS IN THE NETHERLANDS 1500-1700.
Amsterdam/New York, Ludion/Harry N. Abrams, 2000. Bound, red cloth, illustrated dustjacket in colour, 210 x 305mm., 319pp., profoundly illustrated in colour and b/w. ISBN: 0810967308
The wonderful portraits of children that Dutch and Flemish artists painted in the late Renaissance and Baroque periods offer a fascinating look not just at the youngsters themselves - along with their clothes, toys, and pets - but also at the society in which they lived. The charming pictures in this unique book demonstrate that 500 years ago children were, as they are now, their parents' pride and joy. At first glance, these young people in their elaborate clothing and fancy headgear hardly resemble modern youth. But their fresh faces and vivid expressions transcend time. Superb full-page colorplates reproduce 85 of the best of these portraits - by famous and lesser-known artists alike - while essays by leading art and cultural historians set them in context. Countless parents have formal portraits or studio photographs made of their children. For them, as well as for art lovers and students, Pride and Joy should hold an irresistible fascination. New condition.
Référence: 24382 | Prix: EUR 35.00
Beele, Siska; Deckers, Yolande u.a.
Breughel-Brueghel: Pieter Breughel le Jeune-Jan Brueghel l'Ancien. Une famille des peintres flamands vers 1600
Luca Verlag, 1998. softcover , 439 pages, Francais, 280 x 245 mm , Illustrations,. ISBN: 9783923641468
Pieter Brueghel le Jeune (1564-1637/8) - Jan Breughel l'Ancien (1568-1625) : Une famille de peintres flamands vers 1600, exposition, Koninklijk museum ... kunsten,
Référence: 54803 | Prix: EUR 25.00
Beele, Siska; Deckers, Yolande u.a.
Breughel-Brueghel: Pieter Breughel le Jeune-Jan Brueghel l'Ancien. Une famille des peintres flamands vers 1600
Luca Verlag 1998, 1998. Paperback, 439 pages, Francais, 280 x 245 mm , Illustrations,. ISBN: 9783923641468
Pieter Brueghel le Jeune (1564-1637/8) - Jan Breughel l'Ancien (1568-1625) : Une famille de peintres flamands vers 1600, exposition, Koninklijk museum ... kunsten,
Référence: 55997 | Prix: EUR 25.00
Belinda Thomson
Van Gogh; Schilder, De meesterwerken
Brussel Mercatorfonds, 2007. Hardcover met stofomslag, Aantal pagina's: 192, Afmetingen: 29 x 24 cm, met 166 illustraties in kleur. als nieuw !! ISBN: 9789061537168
De schilderijen van Vincent Van Gogh hebben een unieke impact op de kijker. Zijn meesterwerken zijn levendig en de onderwerpen herkenbaar en humaan. Niets vormt een hinderpaal voor het onmiddellijke begrip. De schilder hanteert een directe, klare, visuele en tactiele beeldentaal. De verf lijkt op de toeschouwer af te komen. De ogenschijnlijke eenvoud van Van Gogh's meesterwerken spreekt de volledige mensheid aan, ongeacht rang of stand, scholing of leeftijd, taal of afkomst. Van Goghs penseel was gestuurd door een markante, rusteloze en brede intelligentie, die ook een uitlaat zocht in de voortdurende stroom brieven naar familie en vrienden. De correspondentie helpt verklaren hoe zijn schilderijen ook op een dieper, suggestiever en associatiever niveau werken.Er zijn vele redenen waarom Van Gogh zo'n wereldwijde populariteit geniet, maar misschien komt het allemaal neer op de onvoorwaardelijke beloning die iemand ervaart als hij naar een schilderij van Van Gogh kijkt.In Van Gogh Schilder. De meesterwerken zoekt Belinda Thomson naar de ontwikkeling van de kunstenaar, naar zijn overtuigingen en de beslissende keuzes die hij nam, de doelen die hij zichzelf stelde, de invloeden die hij onderging, de beperkingen die hij aanvaardde en de obstakels die hij overwon om al die prachtige meesterwerken te kunnen schilderen.Verschenen in het Nederlands, Frans en Engels
Référence: 16004 | Prix: EUR 25.00
Bernard Vermet
Dirck van Deelen een Zeeuwse meester uit de Gouden Eeuw
Waanders, 2023. softcover, 95 pag. met prachtige illustraties 24x17cm. ISBN: 9789462586062
De architectuurschilderkunst is een van de zelfstandige genres die zich aan het einde van de zestiende eeuw in de Nederlanden ontwikkelden. Dirck van Delen werd groot in het genre, dat arbeidsintensief en dus kostbaar was. Doordat ?realisme? lang een kernbegrip was in de beschrijving en waardering van de Nederlandse schilderkunst hebben schilders van fantasiearchitectuur als Dirck van Delen het in aandacht altijd moeten afleggen tegen de collega?s die bestaande kerkinterieurs uitbeeldden. In het zesde deel in de reeks Zeeuwse meesters uit de Gouden Eeuw staat het leven en werk van Dirck van Delen (1604/05-1671) centraal. Ondanks zijn fascinerende oeuvre neemt Van Delen in de literatuur een bescheiden plaats in. Dit nieuwe boek, geschreven door Van Delen- expert Bernard M. Vermet, vult een leemte.
Référence: 64106 | Prix: EUR 17.95
Bernhard Schnackenburg ; Vicki Schirdewahn ; translation : Kristin Lohse Belkin
Jan Lievens : Friend and rival of the young Rembrandt with a catalogue raisonnée of his early Leiden work 1623-1632
Michael Imhof Verlag, 2016. 1. Hardcover; 320 x 250 x 40 mm, 488 pages, NEW ! , 477 colour / 52 b/w illustrations, ISBN: 9783731903338
Jan Lievens (1607-1674), Rembrandt's boyhood friend, who embarked on an artistic career even earlier than his companion, once again is as highly regarded as during his lifetime, thanks to numerous recent publications and several exhibitions. The present monograph and catalogue raisonné discuss and analyze for the first time the extensive output of his early Leiden years: his paintings, drawings, and etchings from 1623 to 1632. Besides the book?s comprehensiveness and consideration of the artist's work in the context of his Netherlandish contemporaries from Haarlem, Utrecht, and Antwerp, special emphasis is placed on establishing the chronology of his ?uvre. Only a solid foundation such as this would make it possible to determine more precisely than before Lievens?s much discussed relationship to Rembrandt. What transpired was a most lively give and take between two young artists intensely searching for new ways of artistic expression whose later development after their respective move from Leiden took very different paths. Consequently, the careful examination of Lievens's early oeuvre sheds new light on Rembrandt's Leiden work
Référence: 61458 | Prix: EUR 149.50
BIESBOER, Peter e.a.
NICOLAES BERCHEM. IN HET LICHT VAN ITALIE. HAARLEM 1621/22 - 1683 AMSTERDAM.
Gent/ Haarlem, Ludion/ Frans Hals Museum, 2006. Softcover onder kartonomslag met flappen, 230 x 280mm., 176pp., prachtige, zeer uitvoerige kleurillustratie, catalogus in z/w. ISBN: 9055446378
Meester van het italianiserende landschap. Nicolaes Berchem was een Haarlemse schilder. Hij behoorde tot de italianisanten, een groep kunstenaars die, aangetrokken door Italie, Italiaans aandoende landschappen op doek zetten. Landschappen in warm zonlicht, met bergen, ruines, herders en vee. Die zogenoemde italianiserende landschappen waren bijzonder populair in Nederland in de 17e en 18e eeuw, en er werd veel geld voor neergeteld. Berchem schilderde zijn op Italie geinspireerde landschappen vanaf het midden van de 17e eeuw. Zijn topstukken behoren tot het beste wat de Nederlandse landschapskunst van die tijd heeft voortgebracht. Zijn werk omspant een periode van veertig jaar en kent een grote verscheidenheid aan thema's, een snelle opeenvolging van stijlfasen en een uitzonderlijke virtuositeit. Berchem was niet alleen een veelzijdig schilder van italianiserende landschappen, hij schilderde ook mediterrane havengezichten, allegorieen, religieuze en mythologische voorstellingen en genreschilderingen. Zijn productie was enorm: meer dan 800 schilderijen zijn aan hem toegeschreven. Daarnaast was hij ook een zeer productief en veelzijdig tekenaar en etser. Bij de tentoonstelling die het Frans Hals Museum in Haarlem, het Kunsthaus in Zurich en het Staatliches Museum Schwerin organiseren, brengt Ludion deze catalogus uit. Een prachtig boek, met alle afbeeldingen in kleur, dat een representatief beeld geeft van de verscheidenheid aan thema's en veranderingen van stijl in de schilderijen, tekeningen en prenten van Nicolaes Berchem. De tentoonstelling toont veertig schilderijen, dertig tekeningen en ongeveer dertig etsen. Boek is nieuw.
Référence: 17403 | Prix: EUR 20.00
Blasse-Hegman, H. & E. Domela Nieuwenhuis, R.E.O. Ekkart, A. de Jong E.J. Sluijter
Nederlandse Portretten: Bijdragen over de Portretkunst in de Nederlanden uit de zestiende, zeventiende en achtiende eeuw.
SDU 1990, 1990. Hardcover, 388 pagina's, Nederlands, 250 x 180 mm, omslag toont sporen van gebruik, boek zelf is in prima staat ! met zeer veel informatie en illustraties in z/w,, Register op persoonsnamen. ISBN: 9789012064354
Référence: 56274 | Prix: EUR 24.50
Boelema
Kinderportretten in de 16 en 17 eeuw nl
Ludion, 2000. Softcover , 48 pagina's , met prachtige illustraties . ISBN: 9789076588179
KINDERPORTRETTEN Wat hebben ze aan? Wambuis: kledingstuk voor mannen en jongens dat het bovenlichaam bedekt, met of zonder mouwen. Boogjesmuts: muts met aan de voorzijde een boogvormige opstaande rand. Bonnet: hoofddeksel bestaande uit een cirkelvormige bol en aangezette rand, soort baret. Neerstik: deel van de kraag dat de halsuitsnijding bedekt.
Référence: 54000 | Prix: EUR 12.50
Bol, Laurens J.
Holländische Maler des 17Jahrhunderts Nahe den großen Meistern. Landschaften und Stilleben
Klinkhardt u. B.1987, 1987. Hardcover, 367 seiten, Deutsche sprache, 325 x 250 mm, im guten zustand,. ISBN: 9783781402034
Landschaften und Stilleben. Stilleben: erste Halfte des 17. Jahrhunderts. Landschaften: um 1600 bis um 1700. Stilleben: zweite Halfte des 17. Jahrhunderts.
Référence: 55577 | Prix: EUR 18.00
Bol, Laurens J. , Keyes, George S.
Netherlandish Paintings and Drawings form the Collection of F.C. Butôt
Sotheby Parke Bennet / Philip Wilson Publishers 1981, 1981. 1e druk. Hardcover, 264 pages, English, 255 x 195 mm, book in perfect condition, much info and illustrations mostly in b/w, some in colour, . ISBN: 9780856671036
Référence: 56343 | Prix: EUR 19.50
BOUVY, D. ( voorw. );
KUNSTSCHATTEN UIT HET BISCHOPPELIJK MUSEUM VAN HAARLEM,
Utrecht, Aartsbisschoppelijk Museum, 1967. Paperback, 170 x 245mm., 50pp. gevolgd door aantal z/w afbeeldingen.
1 september - 29 october 1967. Het boek is in goede staat.
Référence: 24768 | Prix: EUR 8.00
BROOS, Ben e.a.;
DE REMBRANDT A VERMEER. LES PEINTRES HOLLANDAIS AU MAURITSHUIS DE LA HAYE,
La Haye, Fondation Johan Maurits van Nassau, 1986. Broche, couverture carton illustree, 225 x 280mm., 396pp., illustration profonde en couleurs et en n/b. ISBN: 9071566013
19 fevrier - 30 juin 1986. Galeries Nationales du Grand Palais, Paris. Bon etat.
Référence: 24608 | Prix: EUR 30.00
BROWN, CHRISTOPHER/ KELCH, JAN/ VAN THIEL, PIETER;
Rijksmuseum Amsterdam - Rembrandt, de Meester & zijn Werkplaats.
Zwolle, Waanders, 1991**. softcover originele uitgeversomslag geillustreerd in kleur, 24,5x29cm, 396pp, geillustreerd in kleur en z/w. ISBN: 9066302984
Schilderijen. Rijksmuseum Amsterdam. In goede staat.
Référence: 8571 | Prix: EUR 15.00
BROWN, Christopher; VLIEGHE, Hans e.a.
ANTOON VAN DYCK 1599-1641
LUDION, 1999. Hardcover, 359 pagina's, Nederlands, 310 x 252 mm, in goede staat !. ISBN: 9789055442669
Anton van Dyck (1599-1641) leefde en werkte in Antwerpen, Genua en Londen. Als veertienjarige schilderde deze leerling van Rubens portretten met meesterhand. Opvallend snel wisten de belangrijkste en meest kritische opdrachtgevers uit die dagen de weg te vinden naar zijn Antwerpse atelier. Het hoogtepunt in zijn carrière begon in 1632, toen hij door Karel I naar Londen werd gehaald. Het Engelse Hof gold in het toenmalige Europa als de kunstzinnigste en prachtlievendste omgeving waar Van Dyck zich ontpopte als de invloedrijkste portretschilder ná Rubens. Deze uitgave begeleidt de grootste Van Dycktentoonstelling ooit waarin Anton van Dyck met meer dan tachtig schilderijen volledig' in beeld wordt gebracht: zowel de werken waarin hij zich profileert als religieus, contrareformatorisch schilder als zijn beroemde portretten komen aan bod. De tentoonstelling is het resultaat van voortdurend evoluerend kunsthistorisch onderzoek naar de waarde en betekenis van Anton van Dyck en toont verschillende werken die ontbraken op de overzichtstentoonstellingen in Washington (1990-'91) en Genua (1997). De tentoonstelling loopt in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen van 15 mei tot 15 augustus en zal tijdens de herfst te bezoeken zijn in de Royal Academy of Arts in Londen. Van Dyck 1599-1641 schetst een opmerkelijk volledig beeld van het leven en werk van de kunstschilder. De samenstelling en inleiding werden toevertrouwd aan Dr. Christopher Brown (Ashmoleum Museum, Oxford) die algemeen beschouwd wordt als dé autoriteit op het vlak van de Van Dyck studie. Prof. Dr. Katlijne van der Stighelen (K.U.Leuven) besteedt aandacht aan de leerjaren in Antwerpen, terwijl de Genuese periode (1621-1627) uitvoerig aan bod komt in de bijdrage van Dr. Piero Boccardo (Galleria di Palazzo Rosso, Genua). De Antwerpse jaren voorafgaand aan zijn vertrek naar Engeland werden bestudeerd door Prof. Dr. Hans Vlieghe (Nationaal Centrum voor de Plastische Kunsten, Antwerpen). Malcolm Rogers (Museum of Fine Arts, Boston) tenslotte neemt ons mee naar het Hof van de Stuarts voor de belangrijke laatste zeven jaren van een veel te korte kunstenaarscarrière. Dit standaardwerk werd uitvoerig geïllustreerd en voorzien van een uitgebreide bio- en bibliografie.
Référence: 54885 | Prix: EUR 20.00
BUIJSEN, Edwin;
DE JONGE VERMEER,
Zwolle/ Den Haag, Waanders/ Mauritshuis, 2010. Gebonden, geillustreerde kartonomslag in kleur, 210 x 275mm., 92pp., uitgebreide kleurillustratie. ISBN: 9789040076794
Johannes Vermeer (1632-1675) is wereldberoemd vanwege zijn taferelen van het dagelijks leven, zoals een keukenmeid die melk inschenkt, een vrouw die muziekles krijgt, of een dame die een brief schrijft. Als beginnende schilder richtte Vermeer zich echter op traditionele onderwerpen, ontleend aan de Bijbel en de klassieke mythologie. De jonge, tot nu toe onderbelichte schilder Vermeer is het onderwerp van dit rijk geillustreerde boek en een tentoonstelling in het Mauritshuis. De tentoonstelling herenigt de drie meesterwerken uit het begin van Vermeers artistieke loopbaan: Diana en haar nymfen (c. 1653, Mauritshuis), Jezus in het huis van Martha en Maria (ca. 1655, Edinburgh) en De Koppelaarster (1656, Dresden). Deze drie schilderijen zijn recent gerestaureerd en voor het eerst samen in Nederland te zien. Ze tonen een kunstenaar op zoek naar zijn eigen stijl. Verscheen naar aanleiding van de gelijknamige presentatie in het Mauritshuis te Den Haag.
Référence: 32776 | Prix: EUR 22.00
BUSKEN HUET, CONRAD;
HET LAND VAN REMBRAND,
Haarlem, Tjeenk Willink, 1946. Gebonden in rood linnen, goudopdruk op platten en rug, 16,5x25cm, 640pp, geillustreerd z/w.
Studien over de Noordnederlandsche beschaving in de zeventiende eeuw. Goede staat.
Référence: 2401 | Prix: EUR 12.00
Buvelot, Quentin e.a.
Meesters uit het Mauritshuis.
Den Haag, Stichting Koninklijk Kabinet van Schilderijen, 2012. Softcover, 111pp., 21x27.5cm., talrijke ills. in kleur, als nieuw.
Référence: 44108 | Prix: EUR 25.00
BUVELOT, Quentin;
FRANS VAN MIERIS 1635 - 1681,
Den Haag / Zwolle, Koninklijk Kabinet van Schilderijen Mauritshuis / Waanders, 2005. Gebonden, rood linnen onder geillustreerde stofomslag, frontispice in kleur, 240 x 280mm., 255pp., rijke kleurillustratie. ISBN: 9040091757
Frans van Mieris is een van de bekendste vertegenwoordigers van de Hollandse fijnschilders, schilders die er naar streefden om in hun schilderijen een perfecte stofweergave te bereiken, waarbij de individuele penseelstreek niet of nauwelijks meer te onderscheiden is. Pas sinds enkele decennia worden de kwaliteiten van Van Mieris en de andere fijnschilders door museumbezoekers en kunsthistorici weer op waarde geschat. Hoewel de schilderijen van Van Mieris in de eerste plaats bedoeld zijn als verbluffende staaltjes van schildertechniek, is een groot deel van zijn oeuvre doortrokken van een typische zeventiende-eeuwse symboliek en anekdotiek. De aantrekkelijkheid van zijn genrestukken wordt versterkt door de subtiele interactie van de afgebeelde figuren. In deze toegankelijke uitgave worden alle tentoongestelde schilderijen en tekeningen in kleur afgebeeld en van een toelichting voorzien. Deze teksten worden voorafgegaan door rijk geillustreerde essays over het leven van de kunstenaar, de stilistische ontwikkeling van zijn schilderijen en de iconografie en waardering daarvan, alsmede de werkwijze van de kunstenaar. Nieuw boek.
Référence: 17206 | Prix: EUR 49.00
Cees Nooteboom
A Dark Premonition. Journeys to Hieronymus Bosch ( translated from the Dutch by Laura Watkinson)
Schirmer/Mosel Verlag Gmbh 2016, 2016. Hardcover, 77 pages, English, 240 x 210 mm, book as new, illustrated with coloured illustrations , . ISBN: 9783829607674
Hieronymus Bosch (c. 1450?1516) is the most enigmatic artist of Early Modern Age. Inventing monstrous creatures, grotesque ogres, and bizarre chimeras walking abroad between this world and netherworld, he visualized the vices and desires of mankind, the promises of paradise, and the horrors of hell like no painter before and after him. Carrying Bosch?s paintings in his mind and memory for 60 years, Dutch writer Cees Nooteboom describes his journeys to seven of them that he visited and studied in Lisbon, Madrid, Ghent, Rotterdam, and ?s-Hertogenbosch, the painter?s hometown.
Référence: 56120 | Prix: EUR 27.50
CHAPMAN, H. Perry / KLOEK, Wouter Th. / WHEELOCK, Arthur K. Jr.
Jan Steen, Painter and Storyteller
Amsterdam/ Washington, Rijksmuseum/ National Gallery of Art., 1996. Softcover, 272 pages, English, 275 x 250 mm, fine copy, with illustrations in colour and b/w, ISBN: 9780894682230
One of the most popular painters of the Golden Age, known for his ironic and humorous view of the world. He is most appreciated for his comical portrayals of dilapidated households, quacks examining miniaturized girls, noisy open-air parties and pub scenes. However, Steen also painted genre pieces with a serious side, some highly original portraits and particularly interesting history pieces that vary widely in style and atmosphere, from the quiet and intimate to the large and melodramatic.
Référence: 55855 | Prix: EUR 22.50
CHAPMAN, H. PERRY/ KLOEK, WOUTER TH./ WHEELOCK, ARTHUR K..
JAN STEEN, SCHILDER EN VERTELLER,
Amsterdam, Rijksmuseum, 1996. Softcover originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 27,5x25cm, 272pp, geillustreerd in kleur en z/w, bibliografie. ISBN: 9040098018
Jan Steen, acteur in zijn eigen schilderijen. Het leven van Jan Steen. Jan Steen, dichtbij en toch veraf. Steens komische ficties. De ontwikkeling van steens werk en de plaats ervan in de Hollandse schilderkunst. Steens werkwijze. Houbrakens leven van Jan Steen.
Référence: 8620 | Prix: EUR 20.00
CHATELET, Albert.
Early Dutch Paintings. Painting in the nothern Netherlands in the fifteenth century.
Secaucus, Wellfleet Press, 1980. Bound, hardcover with dj., 264pp., 30.5x26.5cm., ills., fine copy. ISBN: 9781555212551
Référence: 47837 | Prix: EUR 35.00
Chris Will
Jérôme Bosch: Entre ciel et enfer
Editions Stokerkade, 2020. Hardcover, 119 pages, Francais, 175 x 165 mm, Etat tres bien,. ISBN: 9789079156207
L'homme du bas Moyen Age vivait entre l'espoir et la crainte. Le croyant pouvait compter sur la récompense céleste, mais, s'il cédait aux tentations du démon, l'Enfer et toutes ses terreurs l'attendaient. Les contemporains de Jérôme Bosch étaient profondément impressionnés par ses visions du paradis et des cavernes infernales. Le peintre leur révélait que Satan pouvait les harceler sous bien des aspects et que la route de l'Enfer était souvent plus courte que celle du Ciel. Dans son inspiration, Jérôme Bosch (vers 1450-1516) était un enfant de son temps. Au bas Moyen Age, l'au-delà paraissait si proche que les descriptions saisissantes du ciel et de l'enfer ne manquaient pas. Mais celles de Bosch se distinguaient par l'incroyable richesse de sa vision personnelle et la puissance de son imagination, qui conféraient à son oeuvre la même intemporalité qu'au ciel et à l'enfer. Ce livre est une plongée fascinante dans la vie et l'univers mental de Jérôme Bosch. 'Je recommande cet ouvrage fascinant sur les détails des oeuvres de Bosch et leur signification.' Walter S. Gibson
Référence: 54978 | Prix: EUR 10.00
Christian Tumpel, Astrid Tumpel.
REMBRANDT, mercatorfonds NL
Antwerpen, Mercatorfonds, 1986. Gebonden, halflinnen, vergulde bandstempel, rug versierd met vergulde titel, originele geillustreerde omslagwikkel in kleur, 250x335mm., 448pp., 450 illustraties waarvan 350 in kleur. Cassette ISBN: 9061531667
Monografie. Schept orde in de verwarring rond de toeschrijving van Rembrandts werk : aan de hand van bronnenstudie en stijlkritisch onderzoek wordt het aantal van deze werken sterk gereduceerd. Beredeneerde catalogus. Eerste publicatie waarin het volledige geschilderde oeuvre van de meester in kleur is afgebeeld. Christian Tumpel bestudeert al meer dan 20 jaar het leven en werk van Nederlands grootste schilder, etser en tekenaar. Voor zijn onderzoek ontving hij in 1972 een bijzondere prijs van de Koninklijke Nederlandse Academie van Wetenschappen, bovendien bood de Universiteit van Nijmegen hem een leerstoel aan. Naast de nieuwe inzichten die Tumpel uit zijn onderzoek naar voren brengt, heeft dit boek nog een andere belangrijke verdienste: een nieuwe beredeneerde catalogus. Een onmisbaar document voor specialisten en kenners. Bovendien is dit de eerste publicatie waarin het geschilderde oeuvre van deze unieke Hollandse meester in kleur wordt afgebeeld. Naar uitgeversinformatie i.v.m. intekenprijs.(NBD|Biblion recensie, Redaktie)
Référence: 517 | Prix: EUR 45.00
Christopher Brown ;
...Niet ledighs of ydels... - Nederlandse genreschilders uit de 17e eeuw.
Amsterdam, de Bussy, 1984. Gebonden, rode linnen hardcover met goudopdruk op de rug, originele uitgeversomslag met flappen in kleur, frontispice in z/w, 31.2x24 cm., 240 pp., geillustreerd in z/w en in kleur. ISBN: 9789060547175
De opvattingen van de 17e eeuw, waarin de "dinghen" nooit als "ledigh" werden beschouwd, maar waaraan betekenissen werden toegekend zijn kenmerkend voor de ideeenwereld van die tijd. Deze ideeenwereld was de inspiratiebron voor een typische Noord Nederlands fenomeen : de genreschilderkunst.
Référence: 37531 | Prix: EUR 12.90
Christopher Wright.
Nederlandse schilders van de zeventiende eeuw.
Alphen aan den Rijn, Atrium, 1986. Softcover, 239pp., 22.5x29cm., ills. in kleur en z/w., goede staat. ISBN: 906113210x
Référence: 39766 | Prix: EUR 15.00
Claire Durand-Ruel et Jacques-Sylvain Klein (red.)
Rembrandt intime.
Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2016. Hardback with dust jacket, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations,
French edition . ISBN: 9789462301450 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 49270 | Prix: EUR 39.95
French edition . ISBN: 9789462301450 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 49270 | Prix: EUR 39.95
Claire Durand-Ruel et Jacques-Sylvain Klein (red.)
Rembrandt intime.
Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2016. SOFTCOVER 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations,
French edition . ISBN: 9789462301467 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 55981 | Prix: EUR 33.00
French edition . ISBN: 9789462301467 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 55981 | Prix: EUR 33.00
Claire Durand-Ruel et Jacques-Sylvain Klein (red.)
Rembrandt intime.
Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2016. Hardcover, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations,
French edition . ISBN: 9789462301450 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 56165 | Prix: EUR 37.50
French edition . ISBN: 9789462301450 Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ?« style tardif ?» de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ?« cubistes ?», sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017 Référence: 56165 | Prix: EUR 37.50
Claude-Henri Rocquet
Bruegel - De Babel à Bethléem
Le Centurion, 2014. Hardcover, 703 pages, Francais, 235 x 160 mm, . 8 pp illustrations. ISBN: 9791092801217
Le temps de Bruegel est celui de la Renaissance, de la Réforme, des guerres de religion, de l'insurrection des Pays-Bas contre l'oppression espagnole, et c'est aussi celui de la découverte de l'Amérique et de l'essor de la géographie. Ce temps nous éclaire sur la vie de Pierre Bruegel pour laquelle rares sont les témoignages et peu loquaces les archives. Mais la véritable vie du peintre, son autobiographie, est son oeuvre. Elle représente le réel à la façon du rêve ou du mythe. Elle laisse transparaître la vie intérieure d'un homme. Bruegel est chrétien. De Babel à Bethléem dit le sens spirituel du chemin qui est le sien. Voir la peinture est aussi la rêver, y voyager comme en un pays, l'interpréter. Ce livre consacré à Bruegel est une réflexion et une méditation sur la peinture, la beauté, l'art, l'écriture. C'est en écrivain que Claude-Henri Rocquet a composé ce portrait de Bruegel et cette évocation de son oeuvre.
Référence: 54977 | Prix: EUR 15.00